설명
1890 년의 "María Vuillard의 초상화"는 시간의 장벽을 초월하여 주제의 본질뿐만 아니라 저자 인 Édouard Vuillard의 작품을 특징 짓는 친밀한 환경을 포착하는 작품입니다. 화가의 여동생 인 마리아는 Vuillard의 제작에서 반복되는 주제 인 가족 초상화의 친밀감을 불러 일으키는 작곡에서 조용하고 고요한 표현을 제시합니다. 이 작품은 나비 운동의 맥락에서 삽입된다. 그 중 작가는 저명한 회원이었다.
초상화에서, 마리아의 인물은 옷에 간단한 색상 사용과 대조되는 미묘한 뉘앙스의 장식 적 안감으로 둘러싸여 있습니다. 사용 된 팔레트는 섬세하고 미묘한 차이이며, 주로 따뜻함의 후광에서 그림을 둘러싼 황금색과 황토색 톤입니다. 이 색상 선택은 Vuillard의 기술적 능력을 보여줄뿐만 아니라 그의 작업의 기본 요소 인 국내 공간과의 조화와 연결 감을 확립합니다. 브러시 스트로크의 질감은 거의 장식적인 그림에 대한 참조로서 그림의 표현에 대한 정교함과 민감성의 공기를 더하는 반면, 미묘하게 통합 된 그림자는 내성적 관상을 암시하여 Vuillard가 그의 초상화에 부여한 심리적 깊이를 특징으로합니다.
마리아의 편안하고 자연스러운 입장은 시청자가 사적인 순간에 참석하는 것처럼 기밀의 인상을 선호합니다. 이러한 유형의 표현은 Vuillard의 독특한 브랜드 중 하나이며, 종종 일상 생활에 대한 내성적 인 비전을 제공합니다. 우리는 구성이 어떻게 재충전 된 기금에 초점을 맞추지 않는지 관찰하지만, 거의 촉진 가능한 가족 환경 인 근접성과 따뜻함의 분위기를 만듭니다. 인간의 인물과 환경 사이의 융합은 Vuillard의 작품의 특징이며, 그는 초상화의 전통적인 표현을 초월하여 삶 자체를 주입했습니다.
1868 년에 태어난 Édouard Vuillard는 모델의 친밀감과 심리학을 탐구하는 수단으로 그림을 사용하여 자신의 작품의 시각적 이야기를 풍부하게하는 혁신적인 색상 및 질감 기술을 소개했습니다. 그의 작품은 일반적으로 일상 생활과 가족 관계에 대해 말하는 향수가 많은 분위기를 가졌다. 그의 여동생의 초상화에서 분명해지는 요소는 각 선이 친애하는 관계의 친밀감을 반영하는 것처럼 보인다.
"María Vuillard의 초상화"는 Vuillard의 작품의 특징적인 스타일을 보여줍니다. 각 요소는 색상 선택에서 구성에 이르기까지 감정적 깊이를 찾는 것을 말합니다. 인상주의와 상징주의가 그 스타일에 영향을 미치면서 Vuillard의 유산은 시간이 지남에 따라 계속 공명하여 시청자에게 미묘하고 훌륭한 실행을 통해 삶의 친밀감을 여행 할 수있게합니다. 이 작품을 통해 예술가는 그의 여동생에게 경의를 표할뿐만 아니라 예술계에서 시대를 초월한 주제 인 가정과 인간의 유대를 축하합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.