설명
1875 년에 만든 Camille Pissarro의 "내부의 Lucien Pissarro"는 인상주의와 화가의 예술적 발전에서 중요한 작품으로 세워졌으며 그의 아들 Lucien에 대한 미묘한 찬사로 세워졌습니다. 유망한 예술가로 설명되어 있습니다. 이 작품에서 Pissarro는 Daily Interior의 본질뿐만 아니라 그의 많은 작품에있는 독특한 특징 인 가족 친밀감의 깊은 감각을 포착합니다.
그림의 구성은 본질적으로 균형을 이루며 루시엔이 그의 작품에 집중되어있어 작품의 분명한 초점을 설정합니다. 자연 환경에서 젊은 예술가 의이 표현은 퍼져 나가는 순간을 캡슐화합니다. 작품의 맨 아래에서 작가의 삶에 대한 이야기를하는 가구의 몇 가지 요소; 사진으로 장식 된 램프, 테이블 및 벽은 각각 공간의 특성을 설정하는 데 기여합니다. 약간 높은 각도의 선택은 거의 모성 비전을 암시하는 반면, 시각적 역 동성은 빛과 분산 된 물체 배열에 의해 강조됩니다.
이 작업에서 색상의 사용은 미묘하고 선율적입니다. Pissarro는 따뜻하고 끔찍한 색조를 덮는 팔레트를 사용하여 아늑하고 친숙한 분위기를 불러 일으 킵니다. 브라운, 황토 및 녹색은 우세하여 환경과의 조화를 암시합니다. 톤에 대한 이러한 접근 방식은 시청자가 장면과 함께 발전 할 수있는 감정적 인 연결을 강화하여 즐겁고 명상적인 시각적 경험을 선호합니다. 방을 통해 필터링되는 빛의 터치는 거의 살아 있다고 느끼는 빛의 치수를 추가합니다. 표면과 그림자와 빛의 상호 작용은 풍부한 질감을 제공하여 가정의 따뜻함과 편안함을 불러 일으 킵니다.
그의 노출 된 머리카락을 가진 젊은 예술가 인 Lucien의 표현은 창의적 과정에서 젊음과 취약성을 강조합니다. 그의 얼굴에 집중된 표현은 화가의 삶을 암시하는 예술적 노력, 연구 및 헌신에 대한 초대로 해석 될 수 있습니다. Camille Pissarro는이 작품을 통해 그의 아들의 초상화를 제공 할뿐만 아니라 예술적 창조의 개념을 친밀하고 개인적인 여정으로 탐구합니다.
단순한 외관에도 불구 하고이 그림은 바비 손 학교의 아이디어와 그에 따라 인상파들에 의해 깊은 영향을받은 Pissarro에 대한 탐험과 진화의 일부라고 생각하는 것은 흥미 롭습니다. 그가이 작품에서 일상 생활을 제시 한 방식은 엄격한 현실적인 표현보다는 빛과 분위기의 순간을 포착하려는 인상 주의적 비전과 비슷합니다. 이런 의미에서, "내부의 루시엔 피사르로 (Lucien Pissarro)"는 전통과 근대성의 융합이며, 여기서 피시 사로는 아들의 미래와 자신의 작품의 발전을 바라 보면서 인상주의의 가치에 경의를 표합니다.
결론적으로,이 그림은 가족의 순간의 초상화 일뿐 만 아니라 개인적인 삶과 예술적 창의성 사이의 교차점에 대한 간증이기도합니다. 인간의 본질의 구성, 색 및 캡처에서 카밀 퍼사로의 숙달은 작품 전반에 걸쳐 공명하며, 이는 현대 관중과 관련이 있고 연상적인 것으로 남아있다. "Lucien Pissarro Inside"는 각각의 모습에 따라 새로운 무언가, 예술, 가족의 탐구 및 세상에 자국을 남기려는 욕구를 드러냅니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.