설명
1884 년에 그린 에드가 데 자스 (Edgar Degas)의 "발레 앞"라스 댄스 르네나 스 로사 (Las Dancerinas Rosas) "는 발레와 일상 생활 분야에서 예술가의 기술적 및 미적 영역의 매혹적인 예를 나타냅니다. 함대와 엔터테인먼트 세계의 운동과 포획에 대한 깊은 관심으로 유명한 Degas.
작품의 구성은 조심스럽고 세심하며, 젊은 댄서 그룹을 제시하는 핑크 투투로 옷을 입고 기대의 환경으로 둘러싸인 빛을 사로 잡습니다. 수치의 배열은 특히 주목할 만하다. 댄서들은 명백한 비 활동에도 불구하고 역 동성의 감각이 유발되는 방식으로 배열된다. 각 그림은 준비의 순간에 포착되며, 이는 행동 전에 기대의 기쁨과 긴장을 모두 암시합니다. Degas는 느슨한 브러시 스트로크와 관점의 사용을 통해 시간이 지남에 따라 거의 일시 중단 된 움직임 감각을 통해 스타일의 특징이 된 기술을 달성합니다.
이 작업에서 색상 사용이 특히 중요합니다. 부드러운 장미 톤은 어둡고 미묘한 배경과 조화롭게 결합되어 댄서의 가벼움과 취약성을 강조하는 대비를 만듭니다. 이 컬러 팔레트는 시각적으로 매력적 일뿐 만 아니라 발레와 관련된 우아함과 여성 스러움을 불러 일으 킵니다. 종종 빛과 그림자를 탐험하는 Degas는 이러한 기술을 사용하여 장면의 분위기를 강조하여 인물을 애무하는 부드러운 빛을 암시하여 얼굴과 옷을 섬세한 방식으로 비추는 것을 시사합니다.
"Las Dancers Rosas"의 캐릭터는 매우 특별한 세계, 파리 발레의 표현이며, 특정 이름이 아니지만 각 그림은 시청자에게 개별 이야기를 고려하도록 초대합니다. 여성 인물의 초상화에서의 Degas 접근은 예술을 통해 댄서의 아름다움과 육체적 노력을 강조하기 때문에 드러납니다. 동지애의 느낌과 그들 사이의 공유 루틴은 작업에 추가 차원을 추가하여 발레 매력 뒤에 헌신적 인 여성과 노동자 커뮤니티가 있음을 시사합니다.
Degas는 춤의 아름다움을 사로 잡기 위해 자신을 제한하지 않았지만이 형태의 예술에 수반되는 도전과 훈련을 강조했다는 점에 유의해야합니다. 이 작품은 예술가가 발레에 전념하는 더 넓은 일련의 그림과 조각의 일부로, 신체의 표현, 빛과 구성은 발레의 예술을 깊이 분석 할 수있는 연구 삼부미를 형성합니다.
인상주의의 지도자 인 에드거 데 파스 (Edgar Degas)는 종종이 운동 내에서 비둘기를 거부하는 것에 저항했지만 "Las Dancerinas Rosas"에서 그의 시대의 근대성에 대한 그의 관심사와 일상 생활의 성실한 초상화를 보여줍니다. 운동 중 신체의 본질을 포착하는 그의 능력과 미묘한 인간의 상호 작용은 현대 미술에서 계속 공명합니다. 이 작품을 통해 시청자는 댄스 자체뿐만 아니라 무대에 들어가기 직전에 거주하는 감정적, 육체적 공간에 대해서도 초대되어 주요 발레 쇼에서 중요하지만 순간적입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.