설명
Pierre -Auguste Renoir의 작품 "Landscape -1902"는 그의 경력의 결정적인 순간에 새겨 져 있습니다. 예술가는 부분적으로 자신의 가장 특징적인 인상파 스타일과 거리가 멀어 더 강렬하고 구조화 된 자연의 표현을 탐구합니다. 이 작품에서 Renoir는 우리에게 그의 작품에 항상 존재했던 특징 인 햇빛을 얼룩지게하는 농촌 환경에 대한 활기차고 거의 감각적 인 비전을 제공합니다. 자연에 대한 인사말은 브러시 스트로크의 신선도와 색상이 전개되는 정밀도에서 눈에 띄게됩니다.
작품의 구성은 놀랍습니다. 나무의 줄은 전경에서 확장되는데, 그 녹색 안경은 하늘을 향해 올라가서 생생한 녹색에서 황금색 노란색에 이르기까지 다양한 색조를 제시하여 거의 3 차원 효과를 만듭니다. 무성한 단풍은 그림의 깊이 느낌을 향상시킬뿐만 아니라 오케스트라이 작품의 주요 미덕 중 하나로 간주 될 수있는 조명과 그림자 게임을 향상시킵니다. 가지는 얽히고 얽히고 고요한 푸른 하늘이 펼쳐지는 곳으로 바닥을 향한 건축 효과가 생성되어 빛을 발광 톤으로 필터링 할 수있는 구름이 튀어 나옵니다.
그러나이 작업에는 뉘앙스가 없습니다. 시청자의 관심을 끌 수있는 명백한 인간 인물은 없지만, 풍경에 사람의 존재는 길 들여진 환경의 미묘함을 통해 제안됩니다. 자연에서 인간의 개입의 발자국은 위장되었지만 전능합니다. 어두운 울타리는 나무 사이에 윤기가 나고, 자연과 재배 사이의 공존과 긴장을 미묘하게 상기시켜줍니다. 이는 도시 산업화와 개발이 점점 더 토지 환경에 영향을 미쳤던 동시대 인들과 공유 한 근본적인 우려를 반영합니다.
"Landscape -1902"에서 색상을 사용하는 것은 갱신 스타일의 특징이며, 톤 사이의 유동성이 편안하다고 느낍니다. 이 작품은 빛을 포착하는 데있어 숙달을 강조하여 따뜻함과 평온을 발산하는 환경을 만듭니다. 풍부한 녹색은 하늘의 따뜻한 파란색과 대조되는 반면, 노란색 터치는 완벽한 날의 느낌을 불러 일으키는 밝기, 리노이어 그림의 반복되는 주제입니다.
이 풍경은 분명히 간단하지만 자연에 대한 인간 경험에 대한 풍부한 해석을 제공합니다. 회화를 발산하는 추상적 인 아름다움과 침착은 현세적인 맥락을 초월하여 현대 관중들이 자연 환경과의 연결을 잃어버린 것을 느낄 수있게 해주었다. 세부 사항과 활기찬 팔레트에 대한 그의 철저한 관심을 통해, 갱신은 순간을 포착 할뿐만 아니라 풍경의 진정한 연대기로 서서 우리가 자연 세계에서 차지하는 곳을 반영하도록 초대합니다.
"Landscape -1902"는 인상주의의 정신을 구현하는 작품이며, 틀림없이 갱신하는 스타일로 자연과 집에있는 고유 한 아름다움을 계속 탐구하고 변화시키고 축하합니다. 이 독특한 오일을 관찰 할 때, 그 요소의 조화에서 잃어버린 것을 피할 수는 없어서 감정을 불러 일으키고 다른 시간과 풍경에 창을 제공하는 그림의 능력을 드러냅니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장이있는 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.