설명
Edgar Degas의 "La Sombreda"(1883)는 프랑스 예술가 제작에서 반복되는 주제 인 패션 세계에서 친밀하고 일상적인 순간을 포착합니다. 세심한주의를 세심한 인간 운동과 결합한 기술로, Degas는 19 세기 파리의 사회 생활에 대한 흥미로운 비전, 특히 그 분야에서 여성의 역할을 제공합니다.
이 그림에서 Degas는 여성 인물과 튀김 공간,이 경우 모자 나 패션 가게 사이의 관계를 탐구합니다. 장면의 명백한 고요함에도 불구하고 구성은 현저히 역동적입니다. 경사 관점의 사용과 요소의 전략적 배치는 시청자를 고객의 경험에서 둘러싸는 깊이 감각에 기여합니다. 이 장면은 디테일의주의와 부드럽지만 정교한 팔레트가 특징이며, 여기에는 베이지, 청동 및 모자에 더 생생한 색상의 터치가 포함되어 있으며, 이는 빛과 질감을 포착 할 수있는 Degas의 능력을 반영합니다.
캐릭터는 흥미롭고 당시의 패션을 나타냅니다. 우아한 명확한 블라우스를 입은 여성은 모자를 시험해 보는 행위에 중점을 두어 사회에서 그녀의 정체성과 역할을 탐구하는 것을 제안합니다. 감탄과 분석의 대상이되는 모자는 상태와 스타일의 상징이됩니다. 현장에는 명확하게 정의 된 다른 인물이 없으며, 이는 순간의 친밀감을 향상시키고 시청자가 여성의 생각과 패션 감각 경험에 잠길 수 있습니다.
Degas는 도시의 삶과 여성 경험을 대표하는 능력으로 유명하며 "La Hatwore"는 그의 작품의 이러한 측면의 훌륭한 예입니다. 패션 공간의 선택은 구매 결정에 독립적 임에도 불구하고 당시의 문화적 규범을 계속 반영하는 여성의 사회적 역할에 대한 관심을 반영합니다. 이 작품은 또한 시간의 근대성에 대한 간증이며, 여성들이 더 많은 자신감을 가지고 공공 장소를 정복하기 시작한시기입니다.
스타일의 관점에서, Degas는 인상주의 운동의 일부로 인식되지만, 그의 작품은 종종 사실주의와 인상주의 사이의 중간 범주에 배치됩니다. 그림에 대한 관심, 신중하게 구성된 구성 및 빛과 색상에 대한 초점은 "모자에"여성 인물의 탐구뿐만 아니라 파리의 근대성에 대한 반영으로서 빨리 바뀌 었습니다.
이 작업을 통해 Degas는 시청자에게보고보고 보는 행위를 반영하도록 초대합니다. 모자는 파리 사회 생활의 소우주가되고, 행동의 중심에있는 여성은 욕망, 불확실성 및 선택의 예술의 혼합을 전달합니다. Edgar Degas의 독특한 숙달을 통해 포착 된 현대 생활에서 미학과 소비의 역할에 대한 명상 인 세상에서 일시 중지 한시기입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.
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