설명
Claude Monet의 "Jeufosse -Autumn의 세인의 신발"(1884)은 작가의 인상파 접근과 풍경의 빛과 분위기를 포착하는 능력의 숭고한 예입니다. 이 그림에서 Monet은 스테이션의 변화를 나타내는 도전에 직면하여 세인의 고요한 코너에서 가을의 본질을 요약합니다. 가슴의 작은 마을 인 Jeufosse의 선택은 작가가 자연과 물 사이의 상호 작용, 그의 작품에서 반복되는 주제를 탐구 할 수있게 해주었다.
작품의 구성은 하늘과 강 표면에 넓은 공간을 제공하는 낮은 수평선과 함께 조심스럽게 균형을 이룹니다. Monet은 가을 팔레트를 반영하는 풍부하고 다양한 팔레트를 사용합니다. 황금색 노란색, 불타는 오렌지 및 녹색이 꺼져서 유창하게 얽혀 있습니다. 이 컬러 게임은 현장에 생생한 에너지를 주입하는 반면, 물의 가장 어두운 뉘앙스는 묵상을 불러 일으키는 대조를 만듭니다. 느슨하고 표현력있는 모네의 붓이 나무와 초목에 생명을 줄뿐만 아니라 안경을 통해 걸러지는 임시 햇빛을 포착하여 세인 표면에 플래시가 발생합니다.
작품의 놀라운 측면은 페인트에 스며드는 움직임과 공기의 거의 눈에 띄는 감각입니다. Monet은 물의 표현을 통해 장면에 생명을 주입하는데, 이는 특징적인 기복이있는 질감으로 흐르는 것처럼 보이며, 이는 이미지에 거의 건전한 차원을 가져옵니다. 가을의 부드러운 산들 바람과 물의 중얼 거림을 기억하는 대기, 모네가 그 기술로 지배했던 측면.
그림이 관찰되는 동안, 당신은 또한 오른쪽 은행에서 인간 인물을 찾을 수 있으며, 이는 어부 인 것 같습니다. 이 캐릭터는 행동에 초점을 맞추지 않고 주변의 자연과 통합되어 인간과 자연 환경 사이의 관계를 강조합니다. 식생들 사이에서 미묘하게 흐려진이 그림은 풍경이 주요한 역할을한다는 생각을 강화하고 인간의 존재는 거의 2 차이며, 이는 Monet의 인상 주의적 접근의 전형적인 전형적인 인간에 초점을 맞추는 것을 선호합니다. 이야기.
이 작업은 1880 년대의 생산 내에 등록되어 있으며,이 기간은 Monet이 자연의 빛과 색의 변동성에 깊은 관심을 가졌습니다. "인상, 떠오르는 태양"및 "Nennuals"와 같은 그림은 Monet이 풍경과 다른 순간에 중점을 두지 만 비슷한 개념을 탐구하는 평행 한 예입니다. Jeufosse는 레퍼토리의 다른 장소보다 덜 알려져 있지만, 자연을 피하고 파리의 번잡함을 벗겨 내고자하는 Monet의 욕구를 제안하고, 그의 예술적 비전에 영감을 준 풍경에서 피난처를 찾습니다.
"Jeufosse의 Sena Shores -Autumn"은 Monet의 탁월한 재능을 빛과 색상을 포착 할 수있는 증언 일뿐 만 아니라 우리를 둘러싼 아름다움과 순간의 일시적인 성을 반영하도록 초대합니다. 이 작품은 시간과 세상을 보는 방법을 반영하는 거울이되어 자연이 교사의 브러시를 통해 말을하게합니다. 그것은 예술이 우리의 일상 환경의 복잡성과 단순성을 모두 드러낼 수있는 방법을 아름답게 상기시켜줍니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장이있는 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.