설명
스페인 바로크 아트의 기둥 인 Diego Velázquez는 그의 작품에서 "Infanta María Teresa의 초상화, 미래의 María Teresa de France"(1653) 간단한 공식 표현을 넘어서는 작품을 제시합니다. 이 그림은 펠리페 IV 왕의 딸인 인파타 (Infanta)의 본질을 포착 할뿐만 아니라, 빛, 구성 및 색상의 사용에있어 벨라즈케스의 훌륭한 능력, 작품에 캐릭터를 상당히 감정적이고 현실적으로 제공하기 위해 얽힌 요소를 반영합니다.
인타내는 약 6 년의 젊은 여성으로 대표되며, 거의 미묘한 광도를 발산하는 정교한 흰색 브로케이드 드레스를 입고 그녀의 모습을 프레임하는 어두운 배경과 대조됩니다. Velázquez는 Chiaroscuro 기술을 사용하여 주변 환경 앞에서 유아의 모습을 능숙하게 강조하여 시청자가 그의 이미지에 끌리는 느낌을줍니다. 조명과 그림자의 사용은 초상화에 깊이를 제공 할뿐만 아니라 얼굴의 진미를 강조 할 수 있으며, 냉담함을 가진 시청자를 관찰하는 것처럼 보이는 고요하고 호기심 많은 표현에 의해 강조되어 그 위치가 수반되는 귀족을 반영합니다. .
Velázquez가 사용하는 컬러 팔레트는 세련된 조화를 보여줍니다. Infanta 드레스의 황금색과 크림 같은 색조는 배경의 검은 색과 그림을 구성하는 그림자와 미묘한 대조를 이룹니다. 이 색상의 선택은 그의 얼굴과 손의 창백함을 효과적으로 보완하여 미래의 여왕으로서 그의 운명의 기념비에 대한 그의 젊은이들의 취약성을 강조합니다.
이 작업의 매혹적인 측면은 아동 무죄를 표현하여 지위와 힘을 불러 일으킬 수있는 능력입니다. Velázquez는 이중성을 전달합니다. 한편으로, Infanta는 소녀이며, 이것이 암시하는 모든 취약성을 가지고 있습니다. 다른 한편으로, 법원에서의 그의 입장과 컨소시엄으로서의 미래는 그에게 상징적 인 권위의 부담을 주었다. 이 복잡성은 초상화가 스페인 법원의 삶에 대한 반영을 만들어냅니다. 여기서 개인 목적지는 종종 정치적 디자인의 대상이되었습니다.
이 초상화는 Infanta María Teresa와 France의 Louis 14 세 사이의 결혼 관계를 공식화하기 위해 만들어진 초상화 중 하나라는 것도 주목할 만하다. 이 작품은 결혼 협상의 일환으로 파리에서 발표되었으며, 바로크 시대의 선전 차량 및 정치적 표현으로서 예술의 기능을 강조했습니다.
Velázquez의 영향력은 그의 시간을 넘어 퍼졌으며 그의 작품은 인간의 성격을 나타내는 데있어 자신의 기술을 모방하고 그림 기술의 숙달을 모방하려는 수많은 예술가들의 적용을 받았습니다. Édouard Manet 및 Pablo Picasso와 같은 아티스트는 자신의 원칙을 인정하고 재 해석하여 Velázquez의 서양 예술 타임 라인의 관련성을 인정하고 재 해석했습니다.
"Infanta María Teresa의 초상화"에서 Diego Velázquez는 로열티의 초상화를 제시 할뿐만 아니라 예술과 표현의 본질, 귀족의 힘 및 삶의 취약성에 관한 대화에 시청자를 초대합니다. 이 작품은 화가의 천재와 그의 시대의 문화적, 정치적 맥락에 대한 간증으로, 스페인 바로크의 본질과 예술계에서 그의 지속적인 유산을 요약합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.