설명
핀란드 화가 Magnus Enckell의 작품 "Arenque"(1904)는 독특한 예술적 렌즈를 통해 매일 주제에 매력적인 침략을 제시합니다. 핀란드의 상징주의에서 두드러진 것으로 알려진 Enkell 은이 그림에서 우리에게 단순한 현실의 표현을 초월하는 비전을 제공하여 단순성과 동시에 삶 자체를 멈추고 반영하도록 초대합니다. 화가는 캔버스의 기름을 통해 그의 시간의 정신과 주변 환경을 놀라게하는 것을 포착합니다.
"청어"구성은 놀랍게도 단순하고 동시에 매력적입니다. 이 접근 방식에서, 청어 그룹은 무기한 표면에서 확장됩니다. 물고기는 언뜻보기에 자연을 상징적 인 자연과 혼합하기 위해 예술가의 재능을 구현하는 풍부한 세부 사항을 드러냅니다. Enkell은 청어의 비늘의 질감을 거의 촉각적인 것처럼 보이는 사실감으로 관리하여 시청자에게 단순한 비전을 넘어 감각적 인 감각을 허용합니다.
이 작품에서 눈에 띄는 기능은 색상 사용입니다. 하렌치의 몸의은과 회색 색조는 어둡고 균일 한 배경과 대조하여 자율 광도의 감각을 만들어 캔버스의 확장에서 거의 빛납니다. 브러시 스트로크는 정확하고 제어되며, 이는 그의 환경에 대한 Enckell의 영역을 나타내는 의도적 인 기술을 나타냅니다. 물고기의 차가운 톤은 수생 성질을 시사 할뿐만 아니라 평온과 반사의 분위기를 불러 일으 킵니다.
상징주의와 관련된 Magnus Enckell은 때때로 그의 작품을 지배하는 신화 또는 우화 인물과 주제에서 출발합니다. 그러나 청어와 같은 일반적인 요소에 초점을 맞추기위한 선택은 내성에 대한 성향과 세부 사항에 대한 감사와 삶의 단순성으로 읽을 수 있습니다. 이 명백한 사실주의 안에서도 Enkell은 그의 미묘한 상징적 성향을 완전히 버리지 않습니다. 정렬하고 휴식을 취한 아레 슈는 공동체의 삶과 고요함에 대한 반영을 제안 할 수 있습니다.
작품에는 인간 캐릭터 나 멋진 장면이 없을 수도 있지만, 시청자와보다 진정한 연결을 허용하는 것은 바로이 긴축입니다. 산업 붐과 현대성이 사회를 변화시키기 시작한 시대에,이 그림은 일상 생활의 열렬한 리듬에 대한 명백한 일시 정지 인 휴식을 제공합니다.
그림의 시간적 틀을 분석 한 20 세기 초의 핀란드는 문화적 재건에 몰두하면서 국가 정체성을 정의하려고했습니다. Enkell은 핀란드 예술적 아방 가드의 일환으로 다양한 문체 탐험을 통해이 검색에 크게 기여했습니다. "Arenque"는 그러므로 그의 예술적 다목적성에 대한 간증이되어 거의 명상적인 아름다움으로 일상에 합류합니다.
요약하면, 간단하지만 깊은 구성과 색상과 질감의 훌륭하게 사용되는 Magnus Enckell의 "Arenque"는 조용한 묵상과 세부 사항의 감사를 불러 일으키는 작품으로 제시됩니다. 예술에서 가장 겸손한 주제조차도 헤아릴 수없는 복잡성과 본질적인 아름다움을 드러낼 수 있음을 상기시켜줍니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.