설명
현대 미술의 매혹적인 인물 인 Suzanne Valadon은 Genets의 창문 (Brittany) (1922)에서 그의 작품에서 수많은 감정과 풍경과의 친밀한 만남을 제공합니다. 모델에서 인정받는 화가로 전환 된 그의 경력은 자연주의와 광도와 색상의 놀라운 유발과 결합 된 개인 스타일을 특징으로합니다. 발라 돈의 일상 환경에서 볼 수있는이 그림은 기술적 능력과 일상 생활에서 삶을 주입하는 능력에 대한 증거입니다.
작문의 관점에서,이 작품에는 명확하고 조화로운 조직이 제시됩니다. 창은 초점으로서 시청자가 외부 세계를 거의 바라 볼 수있게하여 묵상을 초대하는 프레임의 효과를 만듭니다. 수평선에서 볼 수있는 요소는 내부와 외부의 연결을 강조하는 진미로 표시됩니다. 이 그림은 평온과 평온의 감각을 전달합니다. 이는 환경의 작은 뉘앙스를 소중히 여기도록 초대하는 시간에 즉각적인 중단 된 것입니다. 나무와 해양 풍경을 나타내는 데 부드럽고 유기농 선을 사용하면 이러한 유동성이 강화되어 자연의 포착에서 발라돈의 숙달을 강조합니다.
유전자의 창에서 볼 수있는 색상은 특히 중요합니다. 그들은 풍경의 녹색과 끔찍한 색조를 통해 하늘과 바다의 푸른 범위 사이의 팔레트를 구성합니다. 각 색상은 다른 색상과 대화하여 브리타니의 자연광을 불러 일으키는 진동을 생성하는 것 같습니다. 조명은 요소가 제시되는 방식에 영향을 미쳐 캐릭터 자체가되어 발라 돈이 현대적이었던 인상주의의 특징 인 거의 미묘한 분위기를 조성합니다. 그러나 작품을 다룰 때 그의 개인적인 접근은보다 내성적이고 낙관주의적인 관점을 보여 주며, 그의 전임자들의 가장 일반적인 스타일과 미묘하게 자신을 멀어지게한다.
주제와 관련하여, 작업은 전형적인 비 유적 표현에서 멀어지고 풍경에 관심을 집중시킨다. 발라돈의 예술적 비전의 진화의 결과. 장면에 인간의 인물이 없다는 것은 예술가와 그녀의 주변 환경 사이의 내부 대화를 암시하며 자연 세계와의 영적 연결을 강조합니다. 이 선택은 사회보다 친밀한 것을 탐구하려는 욕구의 표현으로 볼 수 있으며, 평범한 평범한 곳에서 아름다움을 찾습니다.
발라돈은이 풍경을 다룰 때 개인적인 경험의 연대기가되어 브리타니의 영혼을위한 창을 제공합니다. 이 특정 장소의 선택은 또한 지리와 문화와의 연관성을 강조하여 환경의 탐구를 소중히 여기는 예술적 전통에 속한 감각을 드러냅니다. 결론적으로, Genets의 창에서 볼 수있는 Suzanne Valadon의 작품의 맥락에서 그림의 걸작을 나타내는 것뿐만 아니라, 시대를 넘어 공명하는 내성과 진정성의 순간을 반영하여 관중들이 침묵하고 깊은 생각을 공유하도록 초대합니다. 풍경의.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.