설명
Fulang-Chang and Me : Frida Kahlo의 예술에서 정체성과 우정의 초상화
1937 년에 제작 된 Fulang-chang 그림과 Frida Kahlo의 I는 컨벤션에 도전하고 예술가의 정신에 들어가서 그녀의 정체성, 세계에 대한 그녀의 비전 및 애완 동물과의 관계를 드러내는 작품입니다. 뉴욕의 현대 미술관에 위치한이 그림은 칼로에서 가장 흥미롭고 덜 알려진 작품 중 하나입니다.
Fulang-Chang과 나는 독특하고 도전적입니다. 칼로는 카푸 친 원숭이, 풀랑 앙, 남편의 유명한 벽화 인 디에고 리베라의 선물로 자신을 대표합니다. 두 캐릭터 모두 목 주위를 말리는 빨간 리본으로 통합되어 깊고 개인적인 유대를 상징합니다.
페인트의 색상 선택은 놀랍습니다. Kahlo는 멕시코 유산과 자연에 대한 사랑을 반영하는 활기차고 포화 된 색조를 사용합니다. 단풍의 강렬한 녹색은 하늘의 밝은 파란색과 테이프의 빨간색과 대조되며, 무성하고 조화로운 색상 팔레트를 만듭니다.
그림 캐릭터도 똑같이 매력적입니다. Kahlo는 그녀의 유니세자 특성과 강렬한 시선으로 자신을 대표하지만, 정말로 관심을 끌는 것은 그녀의 원숭이입니다. Fulang-Chang은 거의 인간의 표현으로 묘사되어 모든 생물의 평등에 대한 Kahlo의 믿음을 반영합니다.
Fulang-Chang의 덜 알려진 측면 중 하나이며 원래 Kahlo가 프레임에 부착 한 작은 거울로 볼 수 있도록 설계되었습니다. 이를 통해 관중들은 Kahlo와 그들의 원숭이와 함께 자신을 볼 수 있었으며, 작품에 직접 참여하고 예술과 현실 사이의 경계를 흐리게했습니다.
또한, 그림은 또한 그의 정체성과의 Kahlo의 투쟁을 나타내는 것으로 보일 수 있습니다. Kahlo와 Fulang-Chang을 통합하는 빨간 리본은 멕시코의 정체성을 미국에서의 삶과 균형을 맞추기위한 투쟁의 상징으로 해석 될 수 있습니다.
Fulang-Chang과 I는 컨벤션에 도전하고 정체성의 복잡성, 인간과 동물의 관계, 예술 자체의 본질을 탐구하도록 초대하는 그림입니다. Frida Kahlo는 대담한 색상, 독특한 구성 및 자기 대표에 대한 도전적인 접근을 통해 친밀하고 보편적 인 그의 세계에 대한 비전을 제공합니다.