설명
John William Waterhouse의 "Flora and Los Céfiros를위한 스케치"(1898)는 영국 예술가를 특징 짓는 상징주의와 퇴폐주의의 매혹적인 예입니다. 비록 그것이 스케치이지만,이 그림은 여성 인물의 가시성의 본질과 자연 환경과의 연결, 워터 하우스 작업의 주제를 되풀이합니다. 캔버스의 기름은 예비이지만, 창의적 과정과 그것이 등록 된 신화 적 맥락을 모두 정의하는 임시의시의시를 큰 성공으로 제안합니다.
이 작곡은 꽃과 봄의 로마 여신 인 Flora를 독특한 우아함과 은혜로 묘사합니다. 그의 인물은 작품의 중심에 있으며, 예술가가 사용하는 풍부한 색상 팔레트를 통해 전개되는 평온과 관능의 분위기를 방출합니다. Waterhouse는 주로 녹색과 금색의 부드럽고 따뜻한 색조를 적용하여 식물상 수치가 주목의 주요 초점 일뿐 만 아니라 주변 세피 로스의 유체 형태와 조화를 이룰 수 있습니다. 미묘하게 의인화 된이 바람은 그 주위에서 춤을 추는 것처럼 보이며, 자연과의 친밀한 관계, Waterhouse가 그의 작품에서 자주 탐구하는 주제를 시사합니다.
이 작품에서 빛의 사용은 놀랍습니다. Waterhouse는 Chiaroscuro를 사용하여 식물면의 섬세한 특성과 의류의 흐름을 강조하며, 주변의 공기의 움직임을 시뮬레이션하는 미묘한 선으로 강조됩니다. 세부 사항에 대한 이러한 관심은 아티스트의 기술적 숙달과 외피 분위기를 조성하는 능력을 강조합니다. 색상 응용 프로그램은 특히 효과적입니다. 식물상 드레스를 장식하는 파스텔 톤은 가장 어두운 배경과 놀랍게 대조하여 옷의 주름을 통해 힌트를 흘리며 봄의 빛을 불러 일으 킵니다.
작품의 인물, 즉 Flora와 Céfiros는 신화적인 인물 일뿐 만 아니라 인간과 신의 연결에 대한 숭고한 숭고한 의연입니다. 이 식물상 표현은 다산과 갱신의 상징으로 볼 수 있으며, 환경은 인간과 자연 사이의 깊고 조화로운 관계, 빅토리아 시대의 여성의 아름다움과 여성의 이상에 대한 반향입니다.
이 스케치를 통해 Waterhouse는 여성 인물을 묘사 할뿐만 아니라 자연 요소와의 상호 작용에서 나오는 정서적 정교함을 불러 일으키는 능력을 보여줍니다. 이 작품은 미완성이지만 특징적인 스타일에 대한 간증입니다. 그것은 상징을 거의 낭만적 인 접근과 결합하여 관중과 친밀한 연결을 만듭니다.
"Flora and Los Céfiros에 대한 스케치"분석에는보다 발전된 후속 작품의 기초가 된 예술적 연구의 배경이 있습니다. "Flora and Los Céfiros"는 최종 형태로 더 정교하게 제시되지만,이 스케치는 Waterhouse가 가장 관심이있는 주제의 본질을 포착하는 능력의 창으로 사용됩니다. 요컨대, "Flora와 Cefiros의 스케치"는 Waterhouse 생산에서 그 자리에 중요 할뿐만 아니라 상징과 표현의 탐구가 19 세기 후반의 예술의 넓은 맥락에서 공명하는 방식에 의해 중요합니다. 시인은 시대의 미학적 이상을 표현하기위한 도구가된다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.