설명
1912 년에 만든 Egon Schiele의 "Erropercer the Artist는 범죄입니다. 뿌리의 생명을 죽이는 것"은 그의 경력 전반에 걸쳐 예술가를 특징 짓는 반란군 정신의 강력한 표현입니다. 이 그림에서 Schiele은 활기차고 대조적 인 색상의 팔레트를 사용하여 긴장과 취약성을 불러 일으키며 미적 검색의 두 가지 기본 개념을 유발합니다. 이 작품은 표현주의 운동 내에 등록되며, 종종 공식적인 관습의 파열과 인간 경험의 원시적이고 정서적 표현에 대한 검색으로 표시됩니다.
작품의 구성에는 복잡하고 상징주의가 있습니다. 중앙에서, 우리는 교반 상태에있는 것처럼 보이는 남성 인물, 예술가와 사회가 부과하는 한계에 직면 한 사람을 대표하는 자기 지루한 사람을 발견합니다. 그의 입장은 주변 공간과 거의 투쟁으로 뒤틀 렸는데, 이는 Schiele이 살았던 내부 갈등을 반영하며, 그는 시대의 미학적, 사회적 규범에 끊임없이 도전했습니다. 그 앞에서, 젊은 식물, 창의성과 예술적 잠재력의 상징과 외부 세력에 의해 위협을받는 예술적 잠재력.
주로 주황색, 노란색 및 녹색 색조의 Schiele이 사용하는 생생한 색상은 작업에 활력을 불어 넣습니다. 이 색상은 작품에 감정적 차원을 제공 할뿐만 아니라 창조주와 그가 직면 한 장애 사이의 임박한 갈등의 느낌을 강조합니다. 느슨하고 표현력있는 브러시 스트로크 기술과 함께 팔레트의 선택은 창의성의 활력과 불안을 클릭하는 것처럼 보이는 그림에 생명을줍니다.
인물은 작곡에 중심 인물이 하나 뿐이지 만 더 넓은 우주를 나타냅니다. 그들은 사회의 기대와 규범에 의해 제한되는 모든 예술가들의 상징이됩니다. 특히이 자기 포장은 재능의 억압이 본질적으로 창조적 인 폭력의 행위라는 생각에 의해 유지되는 고통과 예술가의 투쟁이다. 작품의 제목에 기초한 메시지는 각 뇌졸중과 각 색상에서 반향을 일으켜 강한 긴급함을 전달하고 예술적 표현을 자유롭게해야합니다.
Schiele의 그림은 그의 광범위한 일, 특히 개인적 정체성과 고통이 검사되는 일련의 자기 모음에서 배치 될 수 있습니다. 인간의 인물과 거의 만화 및 왜곡 접근법을 결합한 특징적인 스타일에서, 시청자는 인간 정신의 복잡성을 탐구하도록 초대됩니다. "포옹"또는 "모델이있는 자기 포장"과 같은 시간의 다른 작품은 신체의 표현과 인간의 취약성에 대한 이러한 우려를 공유합니다.
이 작품은 또한 개인의 자유에 대한 지속적인 검색과 컨벤션 거부로 인해 Schiele의 소란스러운 개인적인 삶에 비추어 해석 될 수 있습니다. 작가는 그의 그림을 통해 자신의 창조적 인 이해를 옹호 할뿐만 아니라 자신의 표현의 억압에 직면 한 모든 사람들에게 절망의 외침을 시작합니다.
따라서 "예술가를 방해하는 것은 범죄입니다. 그것은 뿌리의 생명을 죽이고 있습니다"는 단순한 자기 지구 이상입니다. 그것은 실존 적 진술, 예술적 자유에 대한 호소, 그리고 세상에 도전 한 사람의 투쟁을 반영하는 것입니다. 작품의 강점은 창조의 시급성과 각 개인의 창조적 불꽃을 인식하고 영양을 공급하는 것의 중요성을 전달하는 능력에 있습니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.