설명
Eragny의 작가 정원은 1898 년에 만든 프랑스 인상가 Camille Pissarro의 그림입니다.이 작품은 파리 북서쪽의 작은 마을 인 Eragny에있는 Pissarro의 집을 나타냅니다. Pissarro는 1884 년에 Eragny로 이사했으며, 농촌 경관의 아름다움은 수년 동안 그에게 영감을주었습니다. 그의 집의 정원은 그의 가장 좋아하는 영감의 원천 중 하나였으며 그의 그림에서 되풀이되는 주제였습니다.
이 그림은 프랑스에서 7 세기 중반에 등장한 예술적 운동 인 인상주의의 본질을 포착하고보다 현실적이고 자발적인 방식으로 자연과 일상을 대표하려고 노력했습니다. Pissarro와 같은 인상파는 느슨한 브러시 스트로크와 밝은 색상을 사용하여 작품의 빛과 움직임을 포착했습니다. Eragny의 아티스트 정원에서 Pissarro는이 기술을 녹색, 장미, 파란색 및 노란색을 포함한 생생한 색상의 팔레트와 함께 사용합니다.
Pissarro는 빛과 색상에 초점을 맞추는 것 외에도 사회적, 정치적 헌신으로 유명하며 무정부주의의 열렬한 수비수입니다. 그림에서, 당신은 종종 농촌 생활에 대한 감사와 지역 사회의 중요성과 함께 산업화와 도시화에 대한 비판을 볼 수 있습니다. Eragny의 작가의 정원은 이상을 반영하여 목가적 인 환경을 보여주고 자연과 조화를 이루는 것으로 해석 될 수 있습니다.
그의 예술적 업적과 멘토로서의 역할 외에도 Camille Pissarro는 인상주의 운동의 설립과 발전의 핵심 인물이었습니다. Claude Monet, Edgar Degas 및 Pierre-Auguste Renoir와 같은 다른 예술가들과 함께 Pissarro는 파리의 인상가들의 전시회 조직에 참여했습니다. 1874 년에서 1886 년 사이에 개최 된이 전시회는 홍보의 기본이었으며 예술계에서 아이디어와 기술을 전파했습니다.
이 작품에서 Pissarro는 주변 환경의 아름다움을 포착 할뿐만 아니라 폴리에 대한 헌신을 나타냅니다. Plein Air에 대한 헌신을 나타냅니다.이 기술은 조경에서 빛과 색상의 영향을보다 직접적이고 진실하게 포착하기위한 야외 활동으로 구성된 기술입니다. 이 관행은 인상파의 핵심이었고 Pissarro와 같은 예술가들은 자연과 일상을 표현하는 새로운 방법을 탐구 할 수있었습니다.
Pissarro는 인상주의의 창시자 중 한 명 임에도 불구하고 그의 경력 전반에 걸쳐 다른 예술적 스타일을 탐구했다는 점에 주목하는 것은 흥미 롭습니다. 1880 년대 Georges Seurat와 Paul Signac의 영향을받은 Pissarro는 느슨한 브러시 스트로크 대신 작은 순수 포인트를 적용하는 기술 인 The Point를 실험했습니다. 이 네오 인상주의 기간은 짧았지만, 그는 Pissarro가 새로운 아이디어에 대한 개방과 예술가로서 계속 진화하려는 그의 욕구를 보여주었습니다.
이 작품은 인상파 기술, 자연에 대한 그의 사랑 및 폴리에 대한 그의 헌신을 반영하는 Camille Pissarro의 상징적 인 작품입니다. 이 그림은 또한 인상파 운동에서 중심적인 역할과 미래 세대의 예술가들에게 미치는 영향을 나타냅니다. 이 그림은 또한 Paul Cézanne과 Paul Gauguin과 같은 다른 인상파 예술가들을위한 멘토이자 아버지 인물로서 Pissarro의 지속적인 유산의 예입니다.