설명
Alberto Durrero의 자체 포장은 예술적 신성 모독, 영향력있는 작품이거나 아마도 예술적 재능의 훌륭한 선언입니까? 어쩌면 그들은 세 가지 일 것입니다.
미술 역사가들이 처음으로 알베르토 두로로 1500 명의 자기 지구를 관찰했을 때, 그들은 모두 북부 후반에 예수 그리스도를 대표하는 페이스트리를 보았습니다. 보다 구체적으로, Durero는 캔버스의 시청자를 직접, 전면에서 -to -ferfect 위치 및 캔버스와 완벽한 대칭으로 보는 것을 볼 수 있습니다. 또한 그는 길고 약간 곱슬 머리를 황금빛 갈색으로 사용합니다.
그의 오른손은 왼쪽이 가죽 코트를 잡는 동안 흥미로운 몸짓으로 구부러져 있습니다.
구성의 이러한 모든 요소는 의도적으로 그리스도 구조자. Durero가 예수 그리스도의 모습에 전적으로 예약 된 가장 잘 알려진 문체 전통 중 하나에서 그의 초상화를 그렸다는 사실에 대한 논쟁은 없습니다. 이 문체 전통은 Christ Pantokratora로 알려져 있으며 기독교 도해 법에서 가장 식별 가능한 예술적 스타일 중 하나로 간주됩니다.
이 종교적 이미지의 방법은 중세 시대에 상당히 널리 퍼져 있었고 많은 프레스코와 모자이크뿐만 아니라 그리스와 동부 정교회 기독교 전통에서 그리스도의 대부분의 표현에서 찾을 수 있습니다.
Durero 시대에, 그것은 그리스도의 모습의 목격자에 대한 서면 이야기가 있다고 믿어졌습니다.
"그는 중간 높이의 사람입니다. 그는 유쾌 해 보이며 그의 관중은 그를 두려워하고 사랑할 수 있습니다. 그의 머리카락은 잘 익은 헤이즐넛의 색, 귀에 똑 바른 색이지만 푸른 반사와 곱슬 머리 아래에서 푸른 반사와 화려 함 , 그의 어깨에 떠 다니는 것. 그것은 나사렌의 후원자를 따라 머리 꼭대기에 두 개로 떠납니다. 그의 이마는 주름이나 얼룩이없는 얼굴로 매끄럽고 매우 쾌적하며 약간 붉은 색의 안색으로 장식되어 있습니다. 그의 코와 그의 코와 그의 코와 그의 입은 흠 잡을 데가 없다. 그의 수염은 풍부하고, 머리카락의 색은 길지 않지만 턱으로 나뉘어져있다. 그의 외모는 단순하고 성숙하며, 그의 눈은 변하고 밝고 밝다. 그의 견책, 달콤하고 친절한 것은 끔찍합니다. 경고, 중력을 잃지 않고 쾌활한 경고. 그가 웃었지만 종종 울었습니다. 그의 높이는 똑 바르고, 아름다운 손과 팔이 시야를 보았습니다. 그의 대화는 심각하고 드물고 겸손합니다. 그는 아이들 중에서 가장 아름답습니다. 아이들은 남자들입니다. "
Durero는 이야기에서 발생하는 이미지에 따라 자신을 스타일링하여 "성숙한 헤이즐넛의 색상"의 금발 머리의 어조로 바뀌 었습니다.
Lentulus의 편지는 위조라는 것이 보편적으로 인정되고 있습니다. 그럼에도 불구하고, 편지는 출판되었고 오랫동안 목격자의 직접적인 이야기로 간주되었습니다. 그러므로 당시의 예술가들이 그 묘사를 그리스도의 자신의 표현을위한 기초로 사용하고, 그 후, 그리스도의 그림을 확실히 살펴보면 수많은 작품에서 볼 수 있듯이 그리스도의 그림에 대한 확실한 모습이 확립되었다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. Jan Van Eyck와 Leonardo da Vinci의 아티스트.
이 그림으로 28 세였던 Durero는 초상화 역사상 가장 특이한 작품 중 하나를 만들었습니다. 정면과 강한 이상화는 그리스도의 표현을 상기시켜 주지만, 두 측면 모두 인간 비율에 대한 첫 번째 내구성 연구와 분리 할 수 없습니다. 그들은 예술가의 도구를 나타내는 그의 시선과 손을 강조하여 그림을 프로그래밍 방식의 창의성으로 만듭니다. 이것은 화가의 작품을 강조하는 라틴어 등록에 의해 강조됩니다. "저는 Alberto Durero de Nurermerg가 28 년에 특징적인 색상으로 자신을 묘사했습니다."