설명
Hans Memling의 Donne Triptych 그림은 많은 흥미로운 측면을 가진 Flamenco Rebirth 예술의 걸작입니다. 예술적 스타일의 관점에서,이 작품은 유화 기술의 예이며, 르네상스 시대에 인기를 얻었으며 예술가들이 다양한 세부 사항과 질감으로 작품을 만들 수있었습니다.
Donne Triptych의 구성은이 작품의 또 다른 두드러진 측면입니다. 세 개의 패널로 나뉘어 진 페인트입니다.이 경우 힌지로 통합되어 책으로 닫을 수 있습니다. 중앙 패널에서 성모 마리아는 유아 예수로 대표되며, 측면 패널에는 기증자, Bruge Bourgeoisie의 결혼이 있습니다. 구성의 균형이 조심스럽게 균형을 이루고 각 요소는 조화와 균형의 감각을 만들기 위해 정확하게 배열됩니다.
색상은 Donne Triptych의 또 다른 두드러진 측면입니다. 캐릭터의 피부의 부드럽고 따뜻한 색조는 주변의 천의 가장 어둡고 풍부한 색상과 대조됩니다. 기금과 캐릭터의 옷에서 금을 사용하면 거룩함과 신성의 느낌을 강조하는 밝기와 빛을 더합니다.
그림의 역사도 흥미 롭습니다. 그는 마녀 가맹점 가족 인 Donne 결혼에 의해 그의 사적인 예배당을위한 헌신적 인 일로 의뢰되었습니다. 이 그림은 1478 년에 완료되었으며 2 세기 이상 Donne Chapel에 남아 개인 수집가에게 판매되었습니다. 19 세기 에이 작품은 리스본 국립 고대 예술 박물관 (National Museum of Lisbon)에 의해 인수되었습니다.
마지막으로, Donne Triptych의 알려진 측면은 언급 될 가치가 거의 없습니다. 예를 들어, 성모 마리아의 얼굴은 기증자의 아내로부터 모델링되었으며, 예수는 그의 아들로부터 모델링하고있었습니다. 또한 일부 전문가들은 처녀의 손과 아이가 거룩한 삼위 일체를 나타내는 일종의 삼각형을 형성하기 때문에 상징적 의미를 가지고 있다고 제안했습니다.