설명
1781 년, 그림 기술의 초상화와 숙달에서 그의 숙달을 위해 눈에 띄는 미국 예술가 인 John Singleton Copley는 강렬한 감정적 부하와 역사적 의미의 순간을 포착하는 작품을 만들었습니다. . 이 그림은 Copley의 기술적 미덕을 반영 할뿐만 아니라 관련 역사적 사건과 시간의 영향력있는 사람들을 극화하는 능력을 반영합니다.
이 작품은 차탐의 수인 윌리엄 피트 (William Pitt)가 영국 의회에서 연설하는 동안 뇌졸중에 굴복하는 비극적 인 순간을 나타냅니다. 장면에는 강한 비극과 존엄성이 있습니다. Copley는 수직을 지배적으로 사용하여 장면을 구성하여 수의 중심을 차지하고 거의 기념비적으로 전개됩니다. 부분적으로 경향이있는 그의 인물은 그의 화려한 옷에도 불구하고 그의 취약성의 공기를 던져서 그의 높은 지위를 암시합니다. 그의 눈은 닫히고 침착하고 사임하는 느낌을 전합니다.
Copley가 사용하는 색상 팔레트는 풍부하고 다양하지만 어둡고 끔찍한 색조에 중점을두고 있으며, 수의 수를 밝히는 극적인 조명에 강조됩니다. 이 조명과 그림자 게임은 중심 인물을 명확하게 할뿐만 아니라 중요한 순간의 느낌을 향상시킵니다. 검은 코트와 붉은 색으로 만들어진 배지로 카운트 의류의 우아함은 배경의 풍부한 색조에 의해 강화됩니다.이 행사에 참석하는 사람들의 인물은 임박한 현실과 임박한 현실의 스펙트럼 인 것처럼 보입니다. 비참한.
작곡에서, 카운트 주위의 여러 캐릭터가 그를 기대하는 의사를 포함하여 감사합니다. 이 캐릭터들의 표정과 자세는 우울한 분위기를 강화하고 페인트가 홍수에 휩싸여 죄송합니다. Copley는 그의 얼굴에 대한 비극에 대한 내장 반응을 포착하여 백작의 죽음이 그의 원과 확장하여 영국 사회에서 미치는 영향에 대한 감동적인 간증을 받았다.
예술에서의 죽음의 표현은 많은 해석을 가졌으며 Copley는 현실감과 감정을 결합한 비전을 제공합니다. 이 작품은 역사 작품으로 간주 될 수 있지만, 의사는 이벤트뿐만 아니라 많은 사람들이 사랑하는 정치인의 인물을하는 감정적 인물로 작용합니다. Copley의 초상화를 역사적 이야기와 병합하는 능력은 그의 작품의 다른 작품에서 관찰되며, "Chatham의 수의 죽음"은 역사적 의미의 순간을 한 형식으로 포착하는 능력의 가장 강력한 예 중 하나로 확고하게 배치됩니다. 그것은 친밀하고 보편적입니다.
나중에 영국으로 이사 한 Copley는 인간의 감정의 진실하고 깊은 표현에 대해 걱정하는 예술적 전통의 일부였습니다. 그의 신고전주의 스타일은 당시의 이상과 완벽하게 결합되며,이 작품은 그의 기술의 영역뿐만 아니라 인간 경험의 느낌과 도덕성을 포착하려는 현대 운동의 영향을 반영합니다. "채텀 백작의 죽음"은 Coley의 예술에 대한 간증으로 남아 있으며, 신고전주의의 초석 인 죽음의 인식과 역사상 위대한 인물의 유산을 향한 성실하고 움직이는 모습을 보여줍니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.