설명
1910 년에 그린 피에르-아우 구스 테 (Pierre-Auguste Renoir)의 "Cagnes의 풍경"(Cagnes의 풍경) (Cagnes Landscape)은 프랑스와 관련된 인상적인 스타일의 독특한 인상 인 인상적인 스타일의 독특한 인감 인 빛과 색상의 캡처에 대한 예술가의 숙달에 대한 증언입니다. 선생님. 인상주의의 개척자이자 주요 지수 중 한 명인 Renoir는 여기에서 자연의 평온과 그것이 포함 된 생생한 삶을 모두 불러 일으키는 풍경을 제시합니다. "Cagnes Landscape"에서, 시청자는 프랑스 시골의 한 순간으로 이동하여 빛, 초목 및 하늘의 상호 작용이 조화롭고 감싸는 구성을 만듭니다.
이 작업은 하늘의 생생한 푸른 녹색이 우세한 색상의 역동적 인 사용으로 특징 지어지며, 노란색과 흰색의 터치와 얽히고 장면을 목욕시키는 황금빛 빛을 시사합니다. 이 색수 치료는 그 장소의 분위기를 불러 일으킬뿐만 아니라 그의 생애 당시 예술가의 감정 상태를 반영합니다. 이 팔레트는 환경의 침착하고 아름다움을 강조하는 것으로 보이며,이 자원은 숙달로 지배적 인 자원입니다. 브러시 스트로크는 느슨하고 표현력이 뛰어나 각 라인에서 살아있는 것처럼 운동과 활력을 풍경에 가져옵니다.
이 구성은 자연 요소의 비율과 처분에 대한 신중한 접근 방식으로 구성됩니다. 전경에서, 흥미로운 질감을 추가하고 시청자의 시선을 페인트 바닥으로 향하게하는 관목은 부드러운 언덕과 미묘한 분위기로 더 넓은 풍경이 표시되는 페인트 바닥을 향해 안내합니다. 수평선은 자연을 더 추상적이고 덜 단단하게 포착한다는 인상적인 주제에 따라 매끄럽고 확산됩니다.
이 분야를 방황하면서 갱신하면 인간의 인물을 생략하는 것이 종종 그 작품을 특징 짓는 요소를 지적하는 것이 궁금합니다. 순수한 풍경과 빛과 색의 상호 작용에 집중하기위한 당신의 선택은 인간의 인물이 방해받지 않고 자연이 가장 단순하고 가장 정통한 형태로 자연이 축하되는 인상주의의 뿌리로 돌아가는 것으로 해석 될 수 있습니다. 이것은 개인 평화에 대한 찾기와 Cagnes-Sur-Mer의 아름다운 지역에서 그를 둘러싼 환경에 대한 반성을 반영 할 수 있습니다.
Renoir의 작품은 인상주의에 새겨 져있을뿐만 아니라 나중에 Fauvism에서 발전 할 트렌드를 예상하며, 그곳에서 색상은 감정을 표현하기 위해 더 대담하게 사용될 것입니다. "Cagnes Landscape"는 고전적인 인상주의 와이 기간에 나타난 새로운 예술 전류 사이의 다리로 나타납니다.
Renoir의 길고 풍부한 궤적에서 "Cagnes의 풍경"은 자연에 대한 자신의 감정과 예술가로서의 진화를 캡슐화하는 작품으로 두드러집니다. 그것은 아름다움이 매일의 삶의 순간에 있다는 것을 상기시켜주고, Renoir가 예술을 통해 시대를 초월한 본질을 전달하는 방식으로, 그것은 불멸화됩니다. 이 풍경은 미묘하고 분명히 단순하지만, 인상주의의 힘에 대한 간증과 교사가 빛, 색깔 및 연상적인 공기를 통해 장소의 영혼을 페인트 할 수있는 능력입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.