설명
Vincent van Gogh의 Auvers의 회화 전망을 가진 포도원은 예술가의 예술적 스타일을 반영하는 인상적인 작품입니다. 이 그림은 1890 년, 그의 생애의 마지막 날, 작은 도시 Auvers-Sur-Oise, 프랑스에서 만들어졌습니다. 이 작업은 포스트 인상주의 스타일의 완벽한 예이며, 강렬한 색상과 느슨한 브러시 스트로크 기술을 사용하는 것이 특징입니다.
그림의 구성은 포도원과 밝은 푸른 하늘이있는 아름답고 조용한 풍경을 보여주기 때문에 매우 흥미 롭습니다. 전망은 햇빛으로 목욕되는 먼 언덕으로 확장됩니다. 그림의 관점은 매우 잘 달성되며 시청자는 마치 포도원의 한가운데에 서서 수평선을 바라보고있는 것처럼 느낍니다.
색상은 작업의 또 다른 두드러진 측면입니다. Van Gogh는 생생한 컬러 팔레트를 사용하여 풍경의 자연의 아름다움을 나타 냈습니다. 녹색 색조는 포도원의 노란색과 갈색과 혼합되며 하늘은 강렬한 파란색으로 칠해집니다. 색상은 조화롭게 결합되어 평화와 평온함을 만듭니다.
그림의 역사도 매우 흥미 롭습니다. 반 고흐 (Van Gogh)는이 사업을 사망하기 직전 에이 사업을 그렸으며, 자연에 대한 그의 사랑과 소란스러운 세상에서 평화를 찾으려는 욕망을 반영한다고 믿어집니다. 이 그림은 예술가가 사망 한 지 1 년 만인 1891 년에 처음으로 팔렸으며 그 이후로 여러 손을 겪었습니다.
그림의 덜 알려진 측면에 관해서는, Van Gogh는이 작품에 큰 개인적인 가치를 주었다는 것이 알려져 있습니다. 그의 형제 테오에게 보내는 편지에서 작가는 다음과 같이 썼다. "이 그림은 내가 한 최고 중 하나입니다." Van Gogh는이 그림의 여러 버전을 만들었으며, 각각 구성과 색상이 약간 변형되어 있습니다.
요약하면, Auvers를 볼 수있는 포도원은 Vincent van Gogh의 걸작이며 그의 예술적 스타일과 자연에 대한 그의 사랑을 반영합니다. 그림의 구성, 색상 및 역사는 그것을 고려하기위한 매력적이고 흥미 진진한 작품으로 만듭니다.