설명
1941 년에 제작 된 Horace Pippin의 "Arce Sugar Season"(메이플 설탕 시즌)은 미국 농촌의 문화와 일상 생활 사이의 교차점에 대한 활기찬 증언입니다. 자기 자신의 교수 스타일과 깊은 문화적 연결로 유명한 아프리카 계 미국인 예술가 Pippin 은이 그림에서 Arce의 Sugar Collection의 전통을 불러 일으킨다. 공동체 생활의 자연.
일의 구성을 관찰 할 때 하늘의 공간과 땅 사이에 분명한 분열이 있습니다. 밝고 빛나는 파란색의 하늘은 아스 트리 너머로 뻗어 있으며, 그는 가지가 흰색 술, 아마도 꽃 또는 수집 할 준비가 된 수액 자체가 점재되어 있습니다. 이 끔찍한 하늘 아래에서, 시골 풍경이 배치되어 축제와 고요가 있습니다. Pippin이 사용하는 컬러 팔레트는 공동체의 따뜻함과 시골 생활의 압박감을 불러 일으키는 따뜻하고 끔찍한 색조가 특징입니다. 갈색, 녹색 및 황토의 뉘앙스는 자연 환경의 풍부함을 묘사하여 인간과 주변 환경 사이의 연결을 강조합니다.
이 그림의 놀라운 요소는 캐릭터를 표현하는 것입니다. Arce 트리에서 수액을 추출하려는 사람들의 그룹입니다. 실제로 작동하는 것으로 보이는이 인물들은 조상 전통으로 연합 된 공동체의 역학을 반영합니다. 그의 얼굴은 매우 상세하지는 않지만 풍경과 조화를 이루어 발견되며, 그들이하는 일과 그들이 거주하는 땅 사이의 친밀한 연결을 제안합니다. 이 수치의 대표성은 단순히 일화적인 대신 공동체 관행의 중요성과 집단적 일이 일상 생활에 어떻게 의미를 부여 하는지를 나타냅니다.
기술 측면에서 Pippin은 단순성과 진정성을 축하하는 예술적 표현 인 민속 스타일을 회상하는 접근 방식을 사용합니다. 브러시 스트로크 기술을 사용하여 직접적이고 때로는 순진하지만, 즉시 성실하고 성실한 감각을 전달합니다. 이 접근법은 아름다움이 기술적 완전성뿐만 아니라 정직하고 직접적인 삶의 표현에 있다는 생각을 강화합니다.
"Arce Sugar Season"에서 Pippin Plasma의 주변 환경은 20 세기의 미국 그림의 예술적 전통과 공명하지만 동시에 독특하고 깊은 개인적인 관점에서 공명합니다. 1888 년 아프리카 계 미국인 가정에서 태어난 피핀은 친밀하고 보편적 인 렌즈를 통해 인종, 역사 및 문화 문제를 다루면서 그의 예술에서 자신의 경험과 정체성을 전달했다는 것을 인식하는 것이 중요합니다. 이 작품에서 자연에 대한 찬사와 공동체 생활의 축하 행사는 인식됩니다. 그의 작품에서 반복되는 주제는 시청자가 각 장면을 둘러싼 사회적, 문화적 배경을 반영하도록 초대합니다.
이 그림은 현장에서의 삶의 순간을 나타내는 것뿐만 아니라 지역 사회의 탄력성과 연속성의 상징이되어 세대에서 세대로 전달되는 전통을 반영합니다. 이런 의미에서 "Arce Sugar Season"은 사건의 시각적 표현 일뿐 만 아니라 개인을 역사, 땅 및 지역 사회와 연결하는 감정적 표현입니다. 이를 통해 Horace Pippin은 시각적 나레이션의 교사로 강화되어 현대 예술에서 계속 공명하는 서정적 사실주의로 환경의 본질을 포착합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.