설명
1871 년에 만든 Gustave Coubet의 "Bodegón de Manzanas- 배와 꽃 -Santa Pelagia"작품은 무생물의 단순한 표현을 초월하는 비전을 제공합니다. 예술에서 현실주의의 선구자 중 한 명으로 알려진 Courbet은 일상 생활의 본질을 사로 잡아 가족 환경과 거주하는 요소들 사이의 관계를 고려하게합니다.
이 그림에서 작곡은 세 심하게 구성됩니다. 사과와 배는 전경에 배열되어 강한 부피와 질감을 생성하여 거의 눈에 띄게 보입니다. Loose and Fast Brushstroke의 기술적 특성을 가진 Courbet은 과일의 곡률과 무게를 암시하는 그림자와 함께 강렬한 광도의 과일을 제공합니다. 녹색과 노란색과 대조되는 생생한 빨간색으로 색상 품질은 주목할 만하며, 자연색 연구에서 특별한 코르벳 접근법과 매일 맥락에서의 상호 작용을 나타냅니다.
구성에 존재하는 꽃은 정물에 추가적인 차원을 더합니다. 그것의 포함은 단순히 장식적인 것이 아닙니다. 그들은 삶 자체의 은유, 일시적이며 아름답게 복잡한 것을 나타냅니다. 꽃의 배열은 직물을 통해 시청자의 시선을 안내하는 패턴을 따르는 것으로 보이며 과일의 견고성과 초목의 취약성과 균형을 맞추고 있습니다. 이 이원성은 과일의 무게를 꽃의 가벼움과 결합하여 일상 생활의 단순성에 존재할 수있는 조화를 반영하여 전도성 실이됩니다.
배경은 전경의 요소와 경쟁하지 않지만 프레임과 눈에 띄는 부드러운 톤입니다. 비교적 균일 한 배경 의이 멍청한 선택은 과일과 꽃이 더 명확하게 나타날 수있게하여 묵상에 대한 진정한 초점을 형성합니다. 약간 흐릿한 가장자리는 마치 장면이 개인적 반사와 자연과의 연결에 초대 된 것처럼 친밀한 분위기를 암시합니다.
제목은 "산타 펠라 지아 (Santa Pelagia)"와 관련이있을 수있는 이야기의 요소가 있음을 시사하지만, 역사는 더 영적이거나 상징적 인 측면으로 짜여질 수 있지만 여기서 Courbet은 문자주의보다는 경건을 불러 일으키는 것 같습니다. 현실주의의 맥락에서, 작품은 환상적인 이야기를 말하려고하지 않고 일상 생활의 진정한 아름다움을 강조하기 위해, 시대의 예술에서 많은 진보 된 이야기보다 더 깊을 수 있습니다.
인간 경험의 진위에 중점을 둔 Courbet의 현실주의는 자연의 표현에도 적용됩니다. 이런 식으로, "Bodegón de Manzanas- 배와 꽃"은 예술가가 존재와 공통적 인 것을 바꾸려고하는 더 넓은 접근 방식 안에 새겨 져 있습니다. 작업을 신중하게 검토하면 각 요소가 모양에서 색상, 친숙하고 공개되는 환경의 생성에 어떻게 기여하는지 알 수 있습니다.
이 작품은 "세계의 기원"과 같은 유명한 상징적 인 그림의 숭배를 달성하지 못했지만, 그 장점은 Courbet이 평범한 것을 높이는 숙달에있어서 시청자가 특별한 아름다움을 볼 수있게합니다. 일상적인 물건. 이 작품은 하루가 끝날 무렵 우리 주변의 세상과의 관계에 대해 우리에게 질문하는 요소의 미학적 및 상징적 상호 작용에 대한 명상입니다. 정물은 함께 예술을 통해 감정적 인 연결을 생성하는 Courbet의 능력에 대한 간증이되며, 각 관찰자는 과일, 꽃 및 공간 사이의 대화에서 자신의 이야기를 찾을 수 있습니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장이있는 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.