설명
James McNeill Whistler의 "Annabel Lee -1896 (Annabel Lee -1896의 스케치)에 대한 스케치"는 19 세기 후반의 예술적 전환시기에 대한 미묘한 증언입니다. 그것에서 당신은 휘슬러의 숙달과 감도를 볼 수 있으며, 대기를 포착하고 그의 우아한 스트로크로 시청자를 자극합니다.
그의 인상적인 초상화와 자연과 인간의 민감성의 요소를 융합시키는 작곡을 만들 수있는 능력으로 유명한 James McNeill Whistler는이 작품에서 그의 이름에서 알 수 있듯이 주요 작품의 전주곡 인 것처럼 보이는 스케치를 제시합니다. 이 스케치는 단순하지만 감정적 깊이와 섬세한 거의 미묘한 아름다움을 불러 일으킬 수있는 능력으로 눈에.니다.
이 이미지는 그녀의 유명한시에서 Edgar Allan Poe의 신화적인 불멸의 뮤즈 인 Annabel Lee, 아마도 여성 인물을 보여줍니다. 이 그림은 작곡에 중점을두고 있으며, 빛과 느슨한 선의 맨틀에 싸여 소리 치는 대신 속삭이는 것처럼 보이며, Poe의시의 우울하고 비극적 인 사랑을 불러 일으 킵니다. 휘슬러는 부정적인 선과 공간으로 작업 할 때 독특한 기술을 갖춘 휘슬러가 관찰자의 해석을 세부 사항을 완료하는 작업을 남겨 두고이 작업을 묵상과 성찰의 운동으로 만듭니다.
색상의 사용은 미니멀리스트입니다. 단색 톤은 부드러운 색상으로 우세하여 작품에 꿈과 향수 공기를 제공합니다. 그의 스타일의 특징 인 휘슬러의 기술은 여기에 정확하고 동시에 유체 선으로 전시되며, 이는 거의 스펙트럼 존재의 모습을 제공하여 기억과 감정의 일시적인 본질을 상기시켜줍니다.
더 깊이 분석하면서, 우리는 휘슬러가 너무 많이 방어 한 '제안'의 미학을 따른다는 것을 알 수 있습니다. 그것은 직접적인 징후가 아니라 그림의 아이디어를 제시하는 것입니다. 각 라인은 명시 적이 아니라 암시적인 일관된 구조에 기여하여 인간 기억의 조각화되고 종종 불완전한 특성을 모방하는 것으로 보인다.
휘슬러는 그림을 "예술을위한 예술"조각으로 간주하는 태도의 선구자였으며,보다 감정적이고 주관적인 해석에 찬성하여 단순한 설명 적 현실주의와 분리되었습니다. Annabel Lee의 각 물리적 특징을 충실하게 표현하는 데 완고하지 않고 오히려 시적 본질을 포착하는이 스케치에서는 그 성향이 위로 될 수 있습니다.
Annabel Lee를위한이 스케치는 우리에게 휘슬러의 창조적 인 과정의 측면을 보여줄뿐만 아니라시를 이미지로 이해하고 전달하는 방식에 더 가깝게 만듭니다. 그것은 문학적 인물뿐만 아니라 미묘함과 제안에 반영된 라이프 스타일과 생각에 대한 공물입니다.
요약하면, James McNeill Whistler의 "Annabel Lee를위한 스케치"는 당시 가장 영향력있는 예술가 중 한 사람의 예술적 감성과 기술적 숙달의 창입니다. 그것은 향수가 가득한 과거의 사랑과 분위기에 대한 기억을 불러 일으키는 한숨을 쉬는 것처럼 우리를 우리를 멈추고 관찰하고 느끼도록 초대하는 작품입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.