설명
Myrtill에게 예술가 Cornelis van Polenburgh의 가격을주는 그림 Amaryllis는 그의 독특한 예술적 스타일과 마스터 작곡으로 눈에 띄는 인상적인 예술 작품입니다. 원래 크기의 115 x 146cm 인 작품은 시청자의 관심을 끌 수있는 세부 사항과 생생한 색상으로 가득 찬 장면을 제시합니다.
예술적 스타일에 관해서는, Van Poelenburgh의 작품은 네덜란드 바로크의 일부이며 그의 현실감과 세부 사항에 대한 관심이 특징입니다. 이 그림은 목가적 장면을 보여줍니다. 나무와 식물로 둘러싸인 협측 풍경에있는 두 명의 여성이 있습니다. 우아한 복장을 입고 그의 손에 꽃 꽃다발이있는 Amaryllis의 인물은 작품의 관심의 중심입니다. 한편 미르 틸은 땅에 앉아 과일 바구니가 옆에 앉아있는 것처럼 보인다.
작품의 구성은 가장 흥미로운 측면 중 하나입니다. Van Poelenburgh는 "공기 관점"이라는 기술을 사용하여 장면에서 깊이의 환상을 만듭니다. 전경의 나무와 초목은 높은 수준의 디테일로 나타나는 반면, 배경의 요소는 더 흐릿 해지고 확산됩니다. 또한, 아마릴리스의 그림은 약간 높은 위치에있어 구성에서 더 중요합니다.
색상에 관해서는, 작업은 색조의 강도를 두드러집니다. 여자 드레스는 나무와 하늘의 어두운 배경과 대조되는 빨강과 녹색과 같은 밝은 색상으로 칠해져 있습니다. 또한 Van Poelenburgh는 "Sfumato"라는 기술을 사용하여 다른 색 톤 사이의 부드러운 전환을 만듭니다.
그림 뒤에있는 이야기는 또 다른 흥미로운 측면입니다. 그의 아내와 딸의 초상화를 원했던 부유 한 고객 이이 작품을 의뢰 한 것으로 여겨집니다. 그러나 Van Poelenburgh는 간단한 초상화 대신보다 정교하고 예술적인 장면을 만들기로 결정했습니다. 이 작품은 그의 시대에 매우 인기가 있었고 작가의 가장 잘 알려진 중 하나가되었습니다.
요약하면, Myrtill에게 가격을주는 그림 Amaryllis는 예술적 스타일, 마스터 구성 및 색깔의 강도로 눈에 띄는 인상적인 예술 작품입니다. 작품의 이야기와 그 창조의 작은 알려진 측면은 그것을 더욱 흥미롭고 귀중한 작품으로 만듭니다.