설명
1920 년에 제작 된 Henri Matisse의 "Morning Tea"는 색상 조작과 평온과 묵상의 분위기를 불러 일으키는 예술가의 숙달에 대한 웅변적인 증언입니다. 이 콘크리트 그림은이 "모닝 티"제목으로 정확하게 나타나지 않지만 "Woman By a Window"라고 언급 한 이미지는 그의 경력의 특정 단계에서 Matisse의 예술적 감성을 탐구 할 수있는 독특한 기회를 제공합니다.
그림에서 외로운 여성은 창문 옆에 앉아 검토 나 휴식의 순간에 잠긴 것 같습니다. 여성 인물은 붉은 꽃으로 장식 된 흰색 기모노를 입고 있으며, 근대감과 미학과 편안함에 대한 감사를 모두 나타내는 복장입니다. 그의 포즈는 그의 손이 무릎에 닿고 창문 밖으로 나가는 모습으로 마치 아침 침묵에서 그의 생각을 반영하는 것처럼 조용한 내성을 암시합니다.
이 그림에서 실제로 강조하는 것은 Matisse의 색상을 연상적인 방식으로 사용할 수있는 엄청난 능력입니다. 방은 짙은 푸른 색조로 목욕되어 여자의 하얀 드레스와 피부의 따뜻한 색조와 매혹적인 대비를 만듭니다. 이 색상의 대비는 단순히 장식적인 것이 아닙니다. 그것은 시청자의 관심을 중심 인물로 지시하고 장면에 스며드는 내성적 인 평온의 감각을 강화하는 역할을합니다.
빛과 공간의 사용은 또한 언급 할 가치가 있습니다. 열린 창은 자연 채광 사이에서 얼굴과 여성의 기모노를 비추어 직물과 그것을 장식하는 꽃의 세부 사항을 강조합니다. 이 조명과 그림자 게임은 작품에 현실주의의 차원을 추가 할뿐만 아니라 포착 된 순간의 환상과 프라이버시의 분위기를 강화합니다. 창문을 통한 눈에 보이는 외부 장면은 확산과 2 차이지만, 즉각적인 내부를 넘어 세상을 시사하여 그림에 추가 깊이를 제공합니다.
이 작품에서 Matisse의 예술적 구성은 똑같이 놀랍습니다. 약간 높은 접근 방식을 선택하면 시청자는 Matisse가 페인트와 관중 사이에 더 깊은 연결을 만들기 위해 사용하는 자원 인 국내 장면에 대한 거의 친밀한 시야를 제공합니다. 여성 인물은 캔버스의 3 분의 1에 위치하고 있으며, 고전적인 세 번째 규칙을 존중하는데,이 규칙은 구성의 균형을 맞추고 시각적으로 유쾌한 시각적 조화를 제공합니다.
이 작품은 Fauvista 스타일에 새겨 져 있지만 Matisse를 특징 짓는 것은 더 성숙한 단계에서 그의 초기 몇 년 동안의 풍화 폭력이 더 미묘하지만 똑같이 생생한 감도가되었습니다. 평평한 색상의 사용과 관점 규칙의 거부는 작품에서 깊이를 빼는 것과는 거리가 멀고 장식적이고 시대를 초월한 특성을 추가하는 평평성을 만듭니다.
이 그림은 Henri Matisse의 작품의 독특한 인감이 된 정서적 강도와 시각적 우아함으로 포착 된 평온과 기억의 순간을 반영합니다. "모닝 티", 또는 여기서 어떻게 전개되는지, "창으로 여자"는 우리를 Pausar로 초대하고 시각적 명상에 몰입하여 고요함과 단순함의 아름다움을 감상합니다.