설명
현대 미술의 가장 위대한 마스터 중 하나 인 Henri Matisse는 "Red Sofa의 Woman On Red Sofa"에서 색상과 모양 관리에 대한 전문 지식을 캡슐화하는 작품을 제시합니다. 1920 년에 그려진이 오일은 작은 치수 (53cm x 33cm)의 캔버스에 오일을 제공합니다.
우리의 눈을 가장 먼저 포착하는 것은 그림의 중심 인물입니다. 여성이 붉은 소파에 기대 었습니다. 제목은 장면에 대한 완벽한 설명이지만 Matisse는이 간단한 이야기를 넘어서 탐구하도록 초대합니다. 고요하고 명상적인 얼굴을 가진 여성은 성찰이나 이완의 순간에 몰입하는 것 같습니다. 그의 푸른 드레스는 소파의 붉은 생생한 것, 그림을 강조하고 장면에 감정적 깊이를 더하는 색수 선택입니다.
빨간 소파는 단순한 가구가 아니라 거의 캐릭터 자체입니다. 그의 곡선과 주름은 여자를 아늑하게 감싸는 것처럼 보이며, 붉고 강렬하고 열정적 인 색은 따뜻함과 친밀감의 분위기를 암시합니다. 작업의 바닥에는 산만하지 않은 중립 톤이 표시되어 그림과 소파가 구성을 지배 할 수 있습니다.
색상 선택의 대담함은 Matisse의 독특한 인감이며 "Red Sofa의 여성"에서 그는 그것을 숙달하게 보여줍니다. 그림의 살아있는 색조는 겉보기에 간단한 구성에서도 조화와 역 동성을 만들 수있는 능력을 보여줍니다. 이 작품은 미학적 요소뿐만 아니라 감정과 분위기를 전달하는 수단으로서 색상을 사용하는 증거입니다.
페인트의 선은 부드럽고 곡선으로 유동성과 휴식의 느낌에 기여합니다. 단단하거나 갑자기 각도는 없어서 평온과 평온의 분위기를 강화합니다. Matisse는 이러한 요소들과 견고한 구성 구조의 균형을 잡고 시청자의 견해가 자연과 즐거움으로 작업을 여행하게합니다.
순수한 기술 외에도 "Red Sofa on a Red Sofa"는 여성 성과 가정의 안락함의 표현으로 볼 수 있으며 Matisse의 작업에서 반복되는 테마입니다. 친밀한 환경에서 여성의 표현에 대한 관심은이 그림에만 국한되지 않지만 "La Danse"또는 "La Musique"와 같은 다른 작가의 많은 작품에 나타납니다. 그들 안에서 당신은 또한 Matisse가 일상 생활의 아름다움과 에너지를 축하하기 위해 모양과 색상으로 어떻게 연주하는지 볼 수 있습니다.
Henri Matisse는 미술사에서 색상과 모양의 사용에 혁신 할 수있는 능력뿐만 아니라 소파에서 휴식을 취하는 여성의 상황처럼 평범한 상황에서 인간의 본질을 포착 할 수있는 능력에 대한 미술사에서 중요한 인물로 남아 있습니다. "빨간 소파의 여성"에서 우리는 단순하고 복잡하며 친밀하며 보편적 인 작품을 찾습니다. 그것은 Matisse가 어떻게 평범한 것을 특별한 것으로 바꿀 수 있는지에 대한 완벽한 예입니다.