설명
1887 년에 그린 Childe Hassam의 "The Twilight의 파리"작품은 하루 종일 일몰 기간 동안 빛의 도시를 둘러싼 마법의 분위기에 친밀한 창을 제공합니다. 이 작품은 인상파 스타일의 표현 인 Hassam이 미국인이 비록 열광적으로 채택되어 느슨하고 역동적 인 브러시 스트로크로 주변 환경의 빛과 색을 포착하는 운동입니다. 이 작품에서 색과 빛의 조화는 주인공이되어 시청자가 감각적 인 경험에 몰입하도록 초대하는 시각적 이야기를 만듭니다.
그림의 구성은 우울함과 아름다움으로 함침 된 분위기에서 장면을 둘러싼 요소의 신중한 배치를 보여줍니다. 하늘을 향해 위엄있게 상승하는 대각선 선을 사용하고 건물의 배열은 시청자를 수평선으로 안내합니다. 인상주의의 특징 인 조명과 그림자의 이러한 대비는 하삼이 움직임과 변화의 감각을 불러 일으키기 위해 사용하는 기술, 순간의 일시적인 증언입니다.
"Paris in Twilight"의 색상은 특히 주목할 만합니다. Hassam은 소프트 황금색과 주황색 색조의 팔레트를 사용하여 오늘의 마지막 빛을 파란색으로, 밤의 도착을 예상하는 바이올렛을 제안합니다. 이 색수 전이는 황혼의 분위기를 향상시킬뿐만 아니라 작업에 감정적 깊이를 제공합니다. 페인트에는 느슨하고 빠른 브러시 스트로크가 튀어 나와서 밀접하게 관찰 될 때 캔버스의 질감과 페인트의 적용 에너지, 하사 삼 스타일의 독특한 밀봉 에너지를 드러냅니다.
이 작품에는 눈에 띄는 인간 인물이 없지만 인물의 부재는 장면에 생명을 유지하지 않습니다. 반대로, 그것은 외로움과 묵상의 느낌을 향상시킵니다. 우리는 파리의 주민들 이이 같은 풍경을 관찰하고 그들의 생각에 뛰어 들었고, 그날은 밤에 천천히 변신한다고 상상할 수 있습니다. 이 접근법은 도시 경험의 친밀감을 불러 일으켜 도시의 번잡 한 가운데서 각 개인이 자신의 역사, 자신의 감정을 가지고 있음을 시사합니다.
"Paris in Twilight"는 작곡 요소로서의 빛에 대한 Hassam의 관심뿐만 아니라 근대성과 도시 생활에 대한 탐구를 반영합니다. 19 세기의 마지막 부분에서 파리는 변화와 문화적 발포 상태에 있었으며, 인상주의가 도시의 본질을 움직이고 끊임없는 변화를 겪었을 때였습니다. Hassam은 이러한 맥락의 수렴에 있으며, 작곡이 단순하지만 깊은 감정과 감각을 전달하는 작품으로 예술사의 역사를 자리 잡고 있습니다.
요컨대, "Twilight in the Twilight"는 시간과 공간을 초월 할 수있는 업적 인 기술과 감정을 결합시키는 Childe Hassam의 재능에 대한 간증입니다. 이 이미지는 우리를 관찰 할뿐만 아니라 Hassam의 팔레트에서 영원한 황혼으로 나타나는 생생한 도시인 Sunset에서 파리의 영혼을 느끼도록 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.