설명
1928 년에 제작 된 Ernst Ludwig Kirchner의 "The Child with The Arrow"그림은이 독일 예술가의 경력의 대부분을 정의한 표현주의 스타일의 명확한 예로 세워졌습니다. Die Brücke Group의 창립자 중 한 명인 Kirchner는 자신의 재능을 사용하여 활기찬 팔레트와 대담한 기술, 복잡한 인간 감정 및 주변의 세계와의 관계를 통해 탐험했습니다. 이 작품에서, 아마도 시골의 어린이, 아마도 시골의 어린이는 중심 인물로 제시되어 자유와 취약성을 모두 유발하는 공간에 갇혀 있습니다.
구성을 관찰 할 때, 아이의 그림이 눈에 띄는데, 이는 전경에 나타나 한 손으로 화살표를 들고 있습니다. 이 제스처는 운동을 제안 할뿐만 아니라 자연과 게임 아이디어와의 관계를 확립합니다. 약간 기울어 진 아이의 위치는 임박한 행동을 암시하며, 이는 시청자에게 역 동성과 기대감을 일으킨다. Kirchner는 각도 선과 단순화 된 형태를 사용하여 작업에 거의 촉진 가능한 에너지를 주입합니다.
색상 팔레트는주의를 사로 잡는 또 다른 측면입니다. 밝고 포화 된 색조는 강렬한 노란색에서 깊은 녹색과 파란색에 이르기까지 우세하여 생생한 대비를 생성합니다. 이러한 색상의 폭발은 어린 시절의 단순성과 결백을 반영 할뿐만 아니라 내성을 초대하는 잠재적 인 감정을 불러 일으 킵니다. 표현주의의 특징 인 Kirchner에서 색상의 사용은 현실을 객관적으로 표현하기보다는 감정을 표현하려는 욕구를 강조합니다.
그림의 분위기는 기쁨과 우울함의 혼합으로 함침됩니다. 아이는 활기차고 배경이 흐려지고 추상적 인 것처럼 보이며, 이는 피사체의 활력에도 불구하고 주변 환경과 거리가 있음을 시사합니다. 이 효과는 인간 경험의 본질적인 외로움에 대한 의견으로 해석 될 수 있으며, Kirchner의 작품에서 반복되는 주제는 종종 인간의 인물을 통해 소외를 탐구했습니다.
"화살표를 가진 아이"는 Kirchner의 경력 후반에 예술가가 스위스로 은퇴했을 때 제 1 차 세계 대전과 도시의 삶의 황폐화로부터 피난처를 찾기 위해 은퇴했을 때 발생한다는 점에 주목하는 것은 흥미 롭습니다. 이 작품은 일부 특성에서는 더 단순하고 고풍스러운 세계를 언급하는 것처럼 보이지만 작가의 내부 갈등과 창의성을 통한 평화에 대한 그의 검색을 반영하는 것으로 볼 수 있습니다.
요약하면, "화살을 가진 아이"는 단순히 재미있는 순간에 유아의 표현이 아닙니다. 그것은 Kirchner의 본질을 캡슐화하는 색상과 정서적 내용의 풍부한 표현입니다. 그림은 색상, 모양 및 그림에 대한 독특한 접근을 통해 시청자가 자신의 어린 시절, 자연과의 관계 및 인간 상태의 불가피한 외로움을 반영하도록 초대합니다. 이런 의미에서, 작품은 화살의 단순성으로 삶의 복잡성을 포착하는 방법을 알고있는 예술가의 숙달에 대한 간증으로 인내합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.