설명
스페인 예술가 Francisco de Goya와 Lucientes의 "Flagellants의 행렬"그림은 그의 예술적 스타일, 작곡 및 색상에 주목하는 작품입니다. 이 작업은 1812 년에 만들어졌으며 원래 크기는 46 x 73cm입니다.
이 작품에서 Goya의 예술적 스타일은 "The Black Era"로 알려진 가장 어둡고 비관적 인 단계의 특징입니다. 이 단계에서 예술가는 신고전주의 스타일에서 멀어지고 죽음, 광기 및 전쟁과 같은 어둡고 어두운 문제에 중점을 둡니다. "Flagellants의 행렬"에서 Goya는 충격적이고 현실적인 방식으로 어둠과 폭력을 표현할 수있는 능력을 보여줍니다.
작품의 구성은 인상적입니다. Goya는 Chiaroscuro 기술을 사용하여 이미지에서 깊이와 볼륨을 만듭니다. 행렬의 인물들은 마치 몸의 처분과 눈의 방향 덕분에 움직이는 것처럼 보입니다. 이미지 자체는 매우 역동적이며 관중의 관심과 커밋을 유지하는 많은 세부 사항이 있습니다.
"Flagellants의 행렬"에서 Goya가 사용하는 색상은 상당히 어둡고 우울하며, 이는 이미지의 일반적인 톤을 반영합니다. 회색과 갈색의 색조는 작품을 지배하여 슬픔과 무거움을 만듭니다. 그러나 Goya는 작은 빨간색과 노란색 브러시 스트로크를 사용하여 관심 지점을 만들고 시청자의 관심을 끌습니다.
그림 뒤에있는 이야기도 흥미 롭습니다. 이 작업은 스페인 독립 전쟁에서 스페인의 큰 불안정과 폭력의 순간에 만들어졌습니다. 작품에서 보여준 편모의 행렬은 당시의 일반적인 관행이었으며, 그곳에서 참석자들은 자신의 죄에 대한 속죄의 한 형태로 자신을 휘젓었다. Goya는이 관행을 그 당시 스페인에서 일어난 폭력과 광기에 대한 은유로 사용합니다.
거의 알려지지 않은 측면에 관해서는, Goya는 마드리드 에서이 작품을 만들기 위해 목격 한 실제 행렬에서 영감을 받았다고합니다. 또한, 가시의 왕관을 지니고있는 중심 인물의 이미지는 그의 인생의 그 순간에 박해와 억압을 느꼈던 Goya 자신에게서 영감을 받았다고 믿어집니다.
결론적으로, "Flagellants의 행렬"은 예술적 스타일, 구성, 색상 및 역사에서 눈에 띄는 인상적인 작품입니다. 그것은 예술가로서의 고야의 재능과 능력, 충격적이고 현실적인 방식으로 어둠과 폭력을 표현하는 능력의 샘플입니다.