설명
1918 년의 "팔꿈치에 의해 지원되는 여성"작품에서 Pierre-Auguste Renoir는 우리에게 그녀의 경력의 대부분을 특징 짓는 여성 세계에 대한 친밀하고 명상적인 비전을 제공합니다. 이 그림은 작가의 삶이 끝날 무렵, 그의 스타일이 놀라운 진화를 경험했을 때, 더 느슨한 기술과 작곡에 큰 생명을주는 생생한 색상의 팔레트를 통합했습니다. 이 작품에서, Renoir는 그녀의 생각에 미친듯한 여자를 묘사하며, 이는 그녀의 기술적 숙달뿐만 아니라 그림을 통해 인간의 본질을 표현하는 능력을 보여줍니다.
작품의 중심 인물은 편안하고 자연스럽게 포즈를 취하는 그녀의 편에 의존하는 여성입니다. 그의 얼굴 표정은 시청자가 자신의 생각의 흐름을 거의 느낄 수있는 중지의 순간 인 상당한 내성을 암시합니다. 여성 인물의 여성 성과 아름다움에 중점을 둔 Renoir는이 여성을 평온과 묵상의 상징으로 제시합니다. 신체의 선은 배경과 조화롭게 통합되어 유동적 인 시각적 연결을 만듭니다. 부드럽고 실직 한 배경을 사용하면 여성의 인물이 더욱 강조되어 모든 관심을 끌고 있습니다.
색상 팔레트의 경우, Renoir는 섬세하고 시적 형태의 빛을 반영하는 따뜻하고 빛나는 색조를 사용합니다. 그림을 지배하는 분홍색과 노란색은 배경의 가장 어두운 색조와 미묘하게 대조되어 따뜻함과 친밀감을 느낍니다. 이 색수 선택은 작품에 미적 질을 기여할뿐만 아니라 꿈과 향수의 분위기를 불러 일으 킵니다. 갱신의 마지막 단계의 특징 인 느슨하고 유동적 인 브러시 스트로크의 기술은 그림이 살아 있고 호흡하는 것처럼 그림의 표면에 움직임과 활력을 부여합니다.
"팔꿈치에 의해 지원되는 여성"은 포스트 -인상주의 스타일의 가장 대표적인 예 중 하나이며, 이는 감정의 포획을 기반으로 한 접근법 인 renoir의 가장 대표적인 사례 중 하나입니다. 현실. 그의 경력을 통해 Renoir는 모든 형태의 아름다움을 탐구하는 데 전념했으며,이 작품도 예외는 아닙니다. 생생한 사회 환경에서 종종 여러 인물을 제시 한 이전 작품과는 달리,이 그림은 여성의 개성에 중점을 두어 여성의 존재에 공존하는 취약성과 힘을 강조합니다.
Renoir는 이미 "Rowers의 점심"및 "Moulin de La Galette의 Dance in the Moulin de La Galette"와 같은 다른 작품에서 여성 인물의 주제를 이미 탐구했습니다. 그러나 "팔꿈치에 의해 지원되는 여성"에서는 접근 방식이 더 개인적이고 사적이므로 시청자가 수치와 감정적으로 연결할 수 있습니다. 이 작품에서 나오는 외로움과 성찰은 지난 몇 년 동안 많은 어려움에 직면 한 예술가 자신의 삶을 반영하는 것으로 해석 될 수 있습니다.
마지막으로, "팔꿈치에 의해 지원되는 여성"은 Pierre-Auguste Renoir의 예술적 유산과 그림을 통해 임시적이고 정서적 인 능력에 대한 증언입니다. 그의 일생 동안, Renoir는 형태와 색상에 대해 걱정할뿐만 아니라 인간 경험의 깊이에 대해서도 걱정하고 있으며,이 작품은 그 비전의 훌륭한 표현입니다. 따라서, 그것은 우리가 여성의 역할과 그들의 내부 세계의 복잡성을 반영하도록 초대하여, 인류의 지속적인 아름다움을 드러내는 순간을 불멸하게합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.