설명
소비에트 예술가 카지미르 말레 비치 (Kazimir Malevich)의 작품 "우월주의 -1917"은 최고 운동의 기본적이고 대표적인 부분 중 하나이며, 예술적 현재는 객관적인 현실의 순수하고 추상적 인 예술적 감수성의 우위에 초점을 맞추는 것이 었습니다. 이 전류의 필수 개척자이자 이론적 인 Malevich는이 작품을 구하고 자연 세계의 대상에 대한 모든 유형의 언급에서 벗어난 많은 다른 사람들과 마찬가지로이 작품을 찾았습니다.
그림 "Supremeism -1917"그림의 육안 검사에서, 우리는 기하학적 형태의 복잡한 균형과 그 영향에 제한되어 있지만 강력한 색상 팔레트에 직면 해 있습니다. 이 구성은 기하학적 순도와 색상을 통해 조화와 표현을 추구하는 우월주의 원리를 명확하게 반영합니다. 이 작업에서 Malevich는 다양한 방향으로 교차하는 직사각형 선과 계획을 사용하여 캔버스의 두 차원 공간에 포함 된 역학과 에너지의 느낌을 생성합니다.
색상의 사용은 우월주의 플라스틱 어휘의 특징입니다. 평평하고 1 차 톤은 검은 색, 흰색, 빨간색, 노란색과 같은 우세하며, 각각은 생생하고 본질적으로 상징적 인 방식으로 다른 사람들과 상호 작용합니다. 흰색 배경은 무한하고 잠재적으로 보편적 인 공허함으로 작용하며, 기하학적 형태는 중력이나 전통적인 관점에 대한 언급없이 떠 다니고 있습니다. 이 시각적 대담함은 Malevich가 대표적이지 않고 오히려 관습적이고 내성적 인 예술에 대한 검색을 나타냅니다.
인물의 총체가 없거나 비 유적 표현의 흔적을 발견하는 것은 흥미 롭습니다. 이 측면은 고의적이며 1910 년대에 Malevich가 개발 한 우월주의 이론과 일치하며, 인식 가능한 형태를 제거하고 자연의 이야기와 모방으로 분배되는 예술을 투영합니다. 아티스트는 자신이 "비 객체"라고 부르는 것에 도달하여 모양과 색상 사이의 상호 작용을 통해 감각과 기분을 전달하고 싶었습니다.
처음에는 기하학적 인물의 간단한 조합으로 보일 수있는 것은 신중하게 분석 할 때 복잡성과 구성 적 엄격함을 보여줍니다. 구성의 인물과 균형 사이의 상호 작용은 운동과 중요성, 우월주의의 본질에있는 영적 상승을 암시합니다. 색상의 측정되고 정확한 구현과 어떤 방식의 각도의 각도 성향은 작품에 변화와 혁명의 시각적 은유로 해석 될 수있는 내부 역학을 부여하며 Malevich가 일한 역사적 맥락에서 반복되는 주제, 20 세 초의 러시아 세기.
Kazimir Malevich의 유산과 우월주의 실험은 현대 예술의 역사에서 이정표를 표시했을뿐만 아니라 건설주의 및 추상 예술과 같은 후기 운동에 깊은 영향을 미쳤습니다. "우월주의 -1917"그러므로 그것은 말비치의 기술적 숙달과 혁신적인 비전에 대한 간증뿐만 아니라 예술에서의 지각과 표현의 경계를 탐구하려는 열렬한 욕구의 표현으로도 존재한다.
이 작업을 통해 Malevich는 시청자에게 형태와 색상이 단순한 장식 요소가 아니라 무한한 해석과 감정을 여는 강력한 표현 도구 인 대체 우주에 몰입하도록 초대합니다. 의심 할 여지없이 그것은 예술의 본질과 변형 능력에 대한 장기간의 묵상과 반영을 제기하는 작품입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
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