설명
20 세기의 추상 예술의 발전의 중심 인물 인 카지미르 말비치 (Kazimir Malevich)는 1916 년에 그의 작품 "우월주의"를 창조했다. 이 작품은 우월주의의 필수 원칙, 그가 설립 한 운동이며, 모양과 색상의 순도에 초점을 맞추기 위해 비 유적 표현의 예술적 창조를 해방 시키려고합니다.
"우월주의 -1916"을 관찰 할 때, Malevich는 기하학적 단순성에 대한 성향이 분명합니다. 이 구성은 일련의 직사각형 인물, 정사각형 및 선이 의도적이지만 역동적 인 균형으로 배열되어 있습니다. 이 형태 세트는 그림 필드 내에서 떠 다니고 움직여 그림의 고유 한 평탄도에도 불구하고 깊이와 움직임을 만듭니다. 작업을 유형 세계와 연결하는 인식 가능한 캐릭터 나 요소가 명확하지 않습니다.
컬러는이 작품에서 중요한 역할을합니다. Malevich는 검은 색, 흰색, 노란색 및 빨간색의 대조적 인 색조로 지배되는 제한된 팔레트를 사용합니다. 이러한 색상은 강도와 순도로 눈에 띄는 것뿐만 아니라 모양을 통해 조화롭게 상호 작용하여 전통적인 시각적 언어의 장벽을 초월하는 대화를 설정합니다. 인물의 색상 선택과 처분은 거의 음악적 순서를 시사합니다. 여기서 각 요소는 총 기하학적 심포니에 기여하는 메모입니다.
알몸 모양과 색상에 대한 이러한 접근 방식은 Malevich가 보편적이고 시대를 초월한 예술적 언어에 대한 검색을 반영합니다. 그의 의도는 기존의 인식에 도전하고 시청자에게 구체적인 연관성이없는 순수한 미학적 경험을 제공하는 것이 었습니다. "Supremeism -1916"은 시각적 인식의 본질이 유일한 주인공 인 영역을 향한 창을 제공하여 내성적이고 명상적인 묵상을 초대합니다.
최고의 사회적, 정치적 변화의 시대에 최고 주의자들은 예술의 가능성에 대한 급진적 인 탐구와 함께이 변화하는 현실을 초월 할 수있는 방법을 찾았다. 객관적인 현실에 대한 언급을 제거함으로써, 그들의 작품은 추상적이고 철학적 사고의 최상위 인 영적 이상의 표현이됩니다. Malevich의 예술은 외부 세계를 반영하는 것이 아니라 인간의 정신의 알려지지 않은 차원과 창의성의 무한한 가능성에 대한 내성을 추구합니다.
"Supremeism -1916"은 컨벤션 실험과 파열에 대한 Malevich의 헌신에 대한 숭고한 표현입니다. 그의 작품은 예술이 어떻게 자료의 한계를 초월하여 심오한 인식과 감각에 도달 할 수 있는지에 대한 웅변적인 간증으로 남아 있습니다. 이 작품의 검사가 끝날 무렵, 한 세기 전에 탐험되지 않은 땅으로 모험을 떠난 예술가의 대담함과 비전에만 감탄하여 청중에게 가장 순수하고 필수적인 상태에서 아름다움을 고려하도록 도전했습니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.