설명
1504 년 라파엘이 만든 "처녀의 결혼식"그림은 작곡과 색상 처리 및 인간 인물 모두에서 이탈리아 르네상스의 숙달을 캡슐화하는 작품입니다. 이 작품에서 예술가는 성모 마리아와 산 호세의 삶의 묵시적 에피소드를 말해 결혼 생활에서 연합하는 순간에 중점을 둡니다. 이 주제는 종교적 성격에도 불구하고 르네상스 인본주의의 감정적이고 시각적 깊이로 취급됩니다.
현재 21 세인 Rafael은 예외적 인 관점과 구성 영역을 보여줍니다. 이 작업은 배경에 위엄있게 서있는 건축 구조를 중심으로 구성됩니다. 아치와 기둥의 사용은 페인트의 3 차원 공간을 초대하여 깊이 감각을 탐색합니다. 이 효과는 그림의 배열에 의해 향상됩니다. 캐릭터의 캐릭터에 의해 생성 된 대각선은 시청자를 행동의 중심으로 안내하는 움직임을 만듭니다.
전경에서 캐릭터는 개성을 강조하는 명확성으로 그룹화됩니다. 번성 한 막대를 보유한 성숙한 사람으로 대표되는 San José는 남편과 보호자로서의 역할을 상징합니다. 반면에 마리아는 하얀 옷과 푸른 맨틀에 나타나 그녀의 순도와 8 신성을 상징합니다. 그의 얼굴, 특히 마리아의 표현에 평온은 평화와 수용의 느낌을 반영합니다.
색상은이 작업의 또 다른 주목할만한 측면입니다. 라파엘은 풍부하고 균형 잡힌 팔레트를 사용하여 장면의 감정을 강화합니다. 맨틀의 따뜻한 색상은 배경의 추위와 대조되며 행동의 중심성을 강조하는 시각적 균형을 만듭니다. 이 색채 하모니는 라파엘의 스타일의 특징이며, 톤을 결합하여 거의 미묘한 분위기를 얻는 방법을 알고있어 캐릭터가 주변 환경에서 거의 떠 다니게합니다.
"처녀의 결혼식"의 뛰어난 특징은 사건을 둘러싼 사회적 공간의 표현입니다. 고귀한 시민과 시민을 포함한 부부를 둘러싼 인물들은 이벤트에 더 넓은 맥락에 기여하여 당시 사회에서 결혼에 대한 의미의 층을 추가합니다. 이 인물들의 옷의 세부 사항에 대한 관심은 이탈리아에서 16 세기 초의 패션과 문화에 대해 많은 것을 드러냅니다.
"처녀의 결혼식"의 영향은 또한 미술사에서 그 자리로 확대됩니다. 이 작품은 Città di Castello의 지방 자치 단체에있는 San Nicolás 교회에 의뢰되었으며 나중에 피렌체의 Uffizi 갤러리로 이사하여 여전히 전시되어 있습니다. 그녀는 Rafael의 첫 번째 위대한 작품 중 하나로 여겨지며 그녀의 경력을 정의하기 위해 가장 잘 알려진 작품보다 우선합니다. 이 그림의 영향은 르네상스 예술의 후속 발달에서 인간의 인물의 처리와 구성의 명확성이 기본 기둥이되었다.
라파엘은 "처녀의 결혼식"을 통해 기독교 이야기의 순간을 캡슐화 할뿐만 아니라 그의 시간과 미래의 미래와 공명하는 시각적 대화를 확립합니다. 그의 이야기, 감정 및 미학의 요소를 결합하는 그의 능력은 그를 그의 시대의 교사 일뿐 만 아니라 오늘날에도 여전히 연구되고 존경받는 예술사의 중심 인물로서 그를 입력합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.