설명
유명한 예술가 Johannes Vermeer가 "Virginal에 앉은 레이디"그림은 개선과 아름다움으로 관중을 사로 잡는 걸작입니다. 원래 크기 51.5 x 45.5 cm 의이 그림은 독특한 예술적 스타일의 베르메르 스타일과 놀라운 정밀한 일상 생활을 포착하는 능력의 완벽한 샘플입니다.
이 그림의 가장 두드러진 측면 중 하나는 신중하게 균형 잡힌 구성입니다. Vermeer는 정확한 선형 관점을 사용하여 장면에서 깊이 감각을 만듭니다. 처녀에 앉아있는 여성의 모습은 그림의 중심에 위치하고 있으며, 사회적 위치와 세련된 맛을 드러내는 대상으로 둘러싸여 있습니다. 거울과 창과 같은 요소의 배치는 구성에서 대칭과 조화의 감각을 만듭니다.
이 페인트에서 색상을 사용하는 것도 놀랍습니다. Vermeer는 부드럽고 따뜻한 색조의 팔레트를 사용하여 현장에 친밀감과 차분한 느낌을 제공합니다. 황금색과 갈색 색조는 작품을 지배하여 여성의 아름다움을 향상시키고 친밀한 분위기를 조성합니다. 아티스트는 또한 빛을 사용하여 레이디의 얼굴과 처녀의 열쇠와 같은 특정 세부 사항을 강조하여 밝고 현실적인 효과를 만듭니다.
이 그림의 이야기는 또한 매력적입니다. 묘사 된 여성의 정체성에 대해서는 많은 것이 알려져 있지 않지만, 그것은 예술가의 아내이거나 당시의 높은 사회의 여성 일 수 있다고 믿어집니다. 그림은 여성이 피아노와 비슷한 악기 인 처녀를 연주하는 것을 보여줍니다. 이 세부 사항은 국내 생활과 음악의 장면을 대표하는 Vermeer의 열정, 그의 작품에서 반복되는 테마를 보여줍니다.
뛰어난 예술적 스타일과 작곡 외에도 "Virginal에 앉은 레이디"는 창조물을 둘러싼 작은 알려진 측면에 흥미 롭습니다. 이 그림은 19 세기에 재발견되었으며 실내 여성을 대표하는 일련의 베르메르 작품의 일부라고 생각됩니다. Vermeer가 각 작품을 그린 철저성과 세부 사항은 생산이 느리고 세심한 것으로 나타 났으며, 이는 수십 개의 그림 만 알려진 이유를 설명합니다.
요약하면, "Virginal에 앉은 Lady"는 독특한 예술적 스타일, 균형 잡힌 구성 및 색상과 빛의 훌륭한 사용으로 눈에 띄는 걸작입니다. 그림 뒤에있는 이야기와 창조물에 대한 알려진 작은 측면은 그것을 존경하고 공부할 수있는 매혹적인 작품입니다.