설명
1772 년에 만든 뛰어난 미국 화가 John Singleton Copley의 "Joshua Henshaw II 부인"은 저자의 기술적 기술과 그것이 생산 된 사회적, 문화적 맥락을 모두 캡슐화하는 훌륭한 표현입니다. 초상화에서 자신의 능력과 세부 사항에 초점을 맞춘 Copley는 Henshaw 부인을 그녀의 육체적 외모뿐만 아니라 뉴 잉글랜드 식민지 사회 내에서의 지위를 반영하는 세심한주의를 기울여 묘사합니다.
캔버스에서 헨 쇼 부인의 인물은 그녀의 우아함과 존엄성을 모두 강조하는 환경에 있습니다. 당신은 바닥에 가장 깨끗한 색조의 부드러움과 대조되는 어두운 벨벳 드레스를 보았습니다. Copley가 선택한 팔레트는 풍부한 황토와 금으로 구성된 팔레트가 이미지를 풍부하게 할뿐만 아니라 관중의 얼굴의 광도를 강조하여 그녀와 연결하기 위해이 작업에서 중요한 역할을합니다.
Copley는 그의 인물의 심리학을 포착하는 능력이 특징이며,이 그림에서 Henshaw 부인의 시선은 특히 매력적입니다. 고요하고 반사적인 표현으로 그의 눈은 독특한 내성과 그들의 입장에 대한 자신감을 모두 제안합니다. 식탁에서 섬세하게 지원되는 오른손은 묵상을 불러 일으키는 약간의 개구부를 보여줍니다.
이 구성은 환경에 관상적인 요소를 포함시키는 것과 능숙하게 균형을 이루며, 특히 그림을 프레임하는 커튼 패브릭을 사용하여 친밀감을주고 묘사 된 높은 상태를 강조하는 시각적 대화를 만듭니다. 이 공간의 사용은 펀드의 배치와 함께 Copley에 영향을 미치는 Rococó 스타일을 나타냅니다. 그의 접근 방식은 종종 유럽의 동시대 인보다 더 지속적이고 엄격한 현실주의에 더 기대됩니다.
고려해야 할 중요한 측면은 작업의 사회적 맥락입니다. 이 초상화는 Copley의 초상화 능력에 대한 간증 일뿐 만 아니라 식민지 아메리카에서 상업 계급의 출현과 중요성을 반영합니다. Henshaw 가족은 보스턴에서 큰 관련성으로 간주되었으며,이 초상화는 독립에서 마침내 절정에 이르는 중대한 변화의시기에 새로운 사회 질서의 인정과 표현의 상징이됩니다.
"Joshua Henshaw II 부인은 Copley의 다른 작품들과 유사점으로, 눈에 띄는 사회의 인물을 묘사하는 그의 작업 기관과 일치합니다. 종종 그들의 초상화는 시대와 주인공의 본질을 포착하기위한 노력으로 육체적 외모뿐만 아니라 묘사 된 것의 성격과 성격을 다룹니다.
이 작품은 전적으로 의복과 자세의 상징이 얼굴 표정만큼 드러나는 18 세기 여성의 삶에 대한 관통을 제공합니다. Copley는 그녀의 특별한 기술과 인간의 정신에 대한 깊은 이해를 통해 Henshaw 부인을 영원히 분해하여 그녀를 그녀의 시간의 지속적인 상징으로 바꾸어 놓습니다. 결론적으로, "Joshua Henshaw II 부인"은 초상화 일뿐 만 아니라 미국 역사의 소란스러운 순간에 정체성과 지위에 대한 긍정이며 예술과 사회의 교차점을 숙달합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.