설명
젤더의 자화상 그림은 많은 흥미로운 측면을 제시하는 매혹적인 예술 작품입니다. 첫째,이 작품에서 De Gelder가 사용하는 예술적 스타일은 Baroque입니다. Baroque는 그의 드라마와 깊이와 현실주의의 영향을 창출하기 위해 빛과 그림자를 사용하는 특징입니다.
그림의 구성도 매우 흥미 롭습니다. 젤더에서 그는 의자에 앉아있는 자신을 묘사하고 머리는 한쪽으로 약간 기울어졌고 얼굴에 사려 깊은 표정을 지었다. 그 뒤에, 당신은 벽에 걸려있는 것처럼 보이는 여러 예술 작품을 볼 수 있습니다. 이는 De Gelder가 그의 작품에 매우 헌신 한 예술가임을 암시합니다.
색상의 경우, 자화상 페인트는 매우 풍부하고 생생한 색상 팔레트를 사용합니다. 젤더의 옷의 어둡고 끔찍한 색조는 그 뒤에 보이는 예술 작품의 밝고 포화 된 색상과 대조됩니다.
그림의 역사도 매력적입니다. Aert de Gelder는 17 세기에 살았으며 유명한 Pintor Rembrandt의 가까운 추종자였습니다. 이 작품은 젤더가 약 35 세인 1685 년경에 그려 졌다고 믿어집니다.
마지막으로,이 그림에 대한 알려진 측면은 더 흥미로워집니다. 예를 들어, 그 작품은 젤더가 아내를위한 선물로 그려진 자체 -지루한 일이거나, 가능한 고객이나 후원자에게 예술가로서 자신의 능력을 보여주는 방법 일 수 있다고 제안되었습니다. 어쨌든, 자화상 그림은 오늘날까지 시청자를 계속 사로 잡는 인상적인 예술 작품입니다.