설명
우월주의의 선구자이자 선구자의 핵심 인물 인 Kazimir Malevich는 초기에도 초기에도 창조적 천재의 우려와 미학적 탐구를 드러내는 "Self -Portrait -1910"작품에서 우리에게 우리를 제공합니다. 기하학적 추상화에 완전히 몰입하기 전에 제작 된이 그림은 우리에게 예술적 진화를 향한 창을 제공하며 임신에서 시각적 언어의 중요한 측면을 이해할 수있게합니다.
언뜻보기에, 자기 포장은 수직 형식과 피사체의 불완전한 중심성, 즉 Malevich 자신에 대한 우리의 관심을 포착합니다. 작가는 정면 포즈로 자신을 제시하며 진지한 얼굴로 내성과 도전의 혼합을 전달합니다. 이 직접적이고 거의 계층 적으로 그 자체가 확립 된 미학적 캐논과 어울리 겠다는 미래의 결의의 징후로 이해 될 수 있습니다.
초상화의 구성은 중심 인물의 요소와 집중의 경제에 주목할 만하다. Malevich는 어두운 재킷과 흰 셔츠로 자신을 페인트하여 얼굴과 손을 강조하는 강한 대비를 만듭니다. 모든 장식 요소가 깨끗하고 벗겨진 바닥은 그림 공간 내에서 피사체의 중요성을 강화합니다. 이 구성 미니멀리즘은 이미 대상과 색상의 순수한 표현에 대한 형상을 완전히 폐지하는 운동 인 우월주의에 대한 미래의 방향을 이미 암시합니다.
"Self -Portrait -1910"에서 색상 사용은 미묘하지만 효과적입니다. 외부 톤과 주로 차가운 팔레트가 우세하며 따뜻한 뉘앙스에 대한 침입이 제한되어 있습니다. 황토색과 갈색 색조의 Malevich의 얼굴은 그의 옷과 배경의 반음계와 대조됩니다. 이 컬러 게임은 예술가의 모습을 강조하고 배경에서 분리하며 표현과 존재를보다 강렬하게 생각할 수 있도록 도와줍니다.
초상화의 흥미로운 측면은 Malevich 기술입니다. 브러시 스트로크는 느슨하고 거의 인상 주의자이며,이 작업을 기하학적 정확도가 표준이 될 후속 작품과 비교할 때 특히 그렇습니다. 이 기술은 초상화에 활발한 질감을 제공하여 시청자가 창조주의 에너지를 호흡하고 흉내내는 작품을 느끼게합니다.
"Self -ProTrait -1910"은 "Black Square"(1915)와 같은 Supreme의 유명한 작품을 가지고 있지는 않지만 Malevich의 궤적을 이해하는 것이 필수적입니다. 이 그림은 전환점에서 예술가에게 드러나며, 그는 여전히 초상화의 형상과 전통적인 원리와 대화를 나누고 있지만 이미 더 순수하고 필수적인 시각적 언어에 대한 지칠 줄 모르는 검색의 징후를 보여줍니다.
역사적 맥락에서,이 자기 포장은 러시아 혁명 이전의 발효 기간의 창으로 여겨 져야하며, 아방 -가르드 예술가들은 새로운 영적 및 미학적 차원을 찾아 새로운 형태의 표현을 탐구했다. 특히 Malevich는이 운동에서 근본적인 역할을 할 것이며,이 자기 포장과 같은 첫 번째 작품은 개인적이고 예술적 진화에 대한 증언입니다.
따라서 Kazimir Malevich의 "Self -ProTrait -1910"은 예술가의 단순한 표현 이상입니다. 그것은 그의 경력과 예술의 역사에서 중요한 순간에 대한 살아있는 문서입니다. 그것은 우리가 예술의 경계에 도전하고 재정의 한 창조주의 변화 과정을 반영하여 오늘날 우리가 오늘날 우리의 그림 유산을 고려하는 사람들과 친밀하고 직접적인 연결을 확립합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.