음악가

그림 뮤지션들은 유명한 이탈리아 예술가 인 Caravaggio의 작품이며, 아주 작은 공간에서 4 명의 젊은 음악가들을 현실적으로 표현하는 것으로 유명합니다.

그림은 Caravaggio의 유명한 스타일의 발전 일뿐입니다. 그의 첫 번째 그림은 거의 고전적인 양복을 입은 4 명의 아이들을 보여줍니다. 세 번의 악기를 터치하거나 노래, 큐피드와 같은 객실 드레스를 입고 포도 클러스터에 도달합니다.

이 그림의 흥미로운 측면은 Caravaggio가 자체 지장을 포함 시킨다는 것이 믿어진다는 것입니다. 그림 끝에서 기타를 가진 뮤지션은 Caravaggio의 알려진 많은 초상화와 비슷하며 자신의 표현이 될 수 있습니다.

또한, 그림은 음악가들의 정체성으로 인해 토론의 주제였습니다. 그것들은 수세기 동안 이탈리아에서 소외된 소수 민족 인 Zíngaros라고 제안되었습니다. 시대의 예술 작품 에이 인물들을 포함시키는 것은 매우 드문 일이었으며, 그림을 그릴 때 Caravaggio의 의도에 대한 추측으로 이어졌습니다.

그림은 또한 조명과 그림자의 구성과 사용에 주목할 만합니다. Caravaggio는 "Chiaroscuro"로 알려진 기술을 사용했는데,이 기술은 빛과 어둠의 대비를 강조하여 이미지에서 깊이와 드라마를 만드는 것으로 구성됩니다. 이것은 그림에서 인식되는 친밀감과 친밀감에 기여합니다.

그림 음악가의 또 다른 흥미로운 측면은 원래 위치가 알려지지 않았다는 것입니다. 그것은 Caravaggio의 위대한 찬사 인 예술의 후원자 인 Francesco Maria del Monte라는 이탈리아 추기경에 의해 의뢰 된 것으로 여겨집니다. 그러나이 작품은 수세기 동안 사라졌으며 1920 년대에 개인 컬렉션에서 재발견조차 보지 못했습니다.

그 이후로 음악가들은 수많은 전시회와 연구를 받았습니다. 이는 Caravaggio의 가장 중요한 작품 중 하나로 간주되는데, 이는 이탈리아 예술사에서 가장 영향력있는 예술가 중 한 명이며 바로크 스타일의 개발의 핵심 인물입니다.

음악가들은 위치 번호를 차지합니다. 16의 목록에서 유명한 그림