설명
1928 년에 제작 된 André Derain의 "The Way of the Forest"는 작가가 처음에 그를 특징 짓는 Fauvism에서 멀어 질 때 그의 경력의 중요한 순간에 등록됩니다. 활기차고 화려한 스타일로 유명한 Derain은 자연 환경의 고요함과 성찰을 불러 일으키는 작곡을 제시하면서 미적 검색을 반영하는 독특한 색상 팔레트를 유지합니다.
페인트를 관찰하면, 우리는 나무가 다양한 녹색과 갈색을 나타내는 울창한 숲을 통해 바람을 피우는 길을 찾습니다. Derain이 선택한 관점은 우리를이 공간에 들어가도록 초대하며, 경로는 각 관중이 경험할 수있는 내부 여행의 시각적 은유가됩니다. 색상 사용은이 작업에서 가장 두드러진 특성 중 하나입니다. 녹색은 신선하고 활기차고 하늘과 잎을 통해 필터링되는 조명은 조명에 활력을주는 빛의 대비를 추가합니다.
구조의 경우 중앙 집중식 경로는 바닥을 향해 모양을 안내하여 깊이 느낌을 만듭니다. 거의 추상적 인 나무의 트렁크는 그림 공간을 지원하는 기둥으로 표시되어 자연 기념물을 불러 일으 킵니다. 긴 브러시 스트로크와 페인트의 성급한 적용을 혼합 한 Derain의 기술은 그림에 조각 품질을 제공하여 잎의 질감과 우리가 밟은 지구를 강조합니다.
그림에는 인간의 인물이 부족하지만, 그 부재는 생명을 유지하지 않습니다. 대신, 그는 시청자에게 봉투 자연에서 자신의 존재를 느끼도록 초대하여 우리 각자 가이 풍경의 일부라고 제안합니다. 환경과 정서적으로 연결하는이 능력은 인상주의의 유산 중 하나이며, 이는 Derain과 그의 동시대 사람들이 영감을 얻었지만,이 작품은 도망가는 순간에서 멀어지고 자연의 영속성을 포착하려고합니다.
20 세기 초의 예술의 맥락에서, "The Forest Camino"는 예술가들이 새로운 형태의 표현을 탐구하고 자연과 연결하려는 욕구를 반영합니다. Derain은 이미 Fauvism에서 멀리 떨어져 있지만 정서적 전염의 수단으로서 색의 힘을 잊지 않습니다. 이 시대에 대한 그의 작품은 계속해서 나중에 영향을 미치며, 그들의 기술에서 인간과 자연의 관계에 대해 스스로 의문을 제기하는 방법을보고 있습니다.
결론적으로, "The Forest Camino"는 Derain이 풍경의 더 깊은 탐구로의 전환을 캡슐화하는 작품이며, 색상과 모양이 얽히고 명상적인 비전을 제공하는 그림의 여정은 시각적 표면을 넘어 관중과 공명합니다. 인간의 인물이 부족하지만 생명과 잠재력이 가득한 공간을 구축하는 작가의 능력은 예술적 표현에서 그의 천재에 대한 증언입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.