설명
Henri Rousseau의 소화는 1908 년에 창조 된 이래 예술 애호가를 사로 잡은 현대 미술의 걸작입니다.이 작품은 "Naïf"또는 "Primitivist"로 알려진 예술적 스타일의 완벽한 예입니다. 현실의 표현.
예술가는 비 전통적인 관점을 사용하여 풍경을 나타내는 것이기 때문에 그림의 구성은 매우 흥미 롭습니다. Rousseau는 탈출 지점의 전통적인 관점을 사용하는 대신 공중에 매달린 것처럼 보이는 평평하고 2 차원 구성을 만들었습니다. 이 기술은 그림에 비현실적인 느낌과 미스터리를 제공합니다.
색상은이 작업의 또 다른 두드러진 측면입니다. Rousseau는 밝고 포화 된 팔레트를 사용하여 활력과 에너지의 느낌을줍니다. 풍경의 녹색과 노란색 색조는 하늘의 강렬한 파란색과 구름의 목표와 대조되며, 조화와 균형의 감각을 만듭니다.
그림 뒤에있는 이야기도 매력적입니다. 루소는 파리의 동물원 정원에서 영감을 받아이 작품을 만들었으며 그림에 나타나는 소는 동물원의 관광 명소 중 하나라고합니다. 그러나 소는 자연과 농촌 생활의 상징 일 수 있으며 루소는 그의 일에 이상적입니다.
그림 의이 알려진 측면 외에도 종종 눈에 띄지 않는 다른 흥미로운 세부 사항이 있습니다. 예를 들어, 조심스럽게 보면 소가 햇빛과 일치하지 않는 그림자가 있음을 알 수 있습니다. 이는 루소가 관점과 빛에 대한 깊은 지식을 가지고 있지 않음을 시사합니다. 그러나 이것은 작업에 가치가 유지되지는 않지만 독특한 매력과 진정성을 제공합니다.