설명
클로드 모네 (Claude Monet)는“자연의 순간에는 모든 것이 포함되어있다”고 말했다.
이 작품들은 그가 1870 년대에서 1890 년까지 그린 다양한 현대 문제를 독특하고 시대를 초월한 이유 인 물 백합으로 대체했습니다. 이 그림의 초점은 예술가의 사랑하는 꽃의 정원으로, 일본 정원이 교차하는 수생 정원과 작은 연못을 선보였습니다. 그의 첫 번째 시리즈의 Neenufares (1897-1899)에서 Monet은 연못 주변을 그린 식물, 다리 및 나무와 함께 고정 된 수평선으로 완벽하게 나뉘 었습니다. 시간이 지남에 따라 예술가는 기존의 그림 공간에 대해 점점 더 관심을 가지게되었습니다. 그가이 작품의 세 번째 그룹에서 나온 물을 그렸을 때, 그는 Horizon 라인을 완전히 분배했습니다. 이 매우 모호한 캔버스에서 예술가는 연못 표면에만 집중하여 하늘과 나무의 반사 가운데에 식물 그룹이 떠 다니면서 아래를 내려다 보았습니다. 따라서 Monet은 수직에서 수평 표면의 이미지를 만들었습니다.
Nenufares는 단일 그림의 이름이 아니라 일련의 작품의 이름입니다. 그의 생애 동안, Claude Monet 은이 주제로 여러 번 돌아와 250 명 이상의 물의 상담원을 그립니다. 와 함께 Vincent van Gogh의 별이 빛나는 밤, 물 거짓말은 인상주의의 가장 상징적 인 이미지입니다.
총 25 개의 캔버스 인 "Neenufares"의 첫 번째 일련의 "Neenufares"는 1900 년 Durand-Ruel Galerie에서 전시되었습니다. 9 년 후 두 번째 시리즈의 48 개 캔버스 시리즈가 이어졌습니다. 모네는 1908 년 8 월 11 일에“물과 반사의 풍경은 강박 관념이되었다. . 다시 한 번 시작합니다 ...이 모든 노력 중 일부가 나오길 바랍니다. "
우리는 예술가가 예술의 전 세계에서 사랑하는 시리즈 인 그의 필요를 그리면 전례없는 성공을 거두었다고 말할 수 있습니다.