설명
원래 언어로 "Dune Landscape"로 알려진 1911 년의 "Dunas Landscape"은 비 유적 표현과는 완전히 분리되기 전에 Piet Mondrian의 초기 예술에 대한 초기 접근의 매혹적인 예입니다. 이 그림에서 Mondrian은 자신의 특징적인 스타일을 통해 자신의 작품에서 수행 한 전이,보다 전통적인 자연주의에서 후반에 최대의 표현에 도달 할 수있는 추상적이고 기하학적 시각적 언어로의 전환을 보여주는 해안 풍경을 묘사합니다. .
"Dunas Landscape"의 구성은 자연 환경의 맥락에서 모래 언덕을 나타내는 백그라운드에서 나오는 일련의 기복이있는 언덕을 제시합니다. 곡선 및 유기 형태의 이러한 사용은 미래의 작업을 정의 할 기하학적 강성과 대조됩니다. 이 작품의 계획은 자연이 주요한 역할을하는 대표 기반의 증언으로, 더 추상적 인 표현에 찬성하여 이미 해체되기 시작합니다.
색상으로 Mondrian은 끔찍하고 부드러운 톤, 주로 노란색, 갈색 및 녹색으로 특징 지어지는 팔레트를 사용합니다. 이 색조는 차례로 지구와 예술가의 즉각적인 환경과 직접적인 연결을 제안합니다. Mondrian 이이 그림에서 색상을 사용하는 방식은 완전히 자연 스럽지만 그의 작품의 중심이 될 조화와 균형을 찾기 시작하는 특정 분위기를 조성하는 데 필수적입니다.
그의 후속 작품들과 달리 "Dunas Landscape"는 시각적 이야기의 일부로 인간의 인물을 제시하지 않는다는 점에 유의해야합니다. 캐릭터가 없으면 시청자가 풍경의 평온에 몰입 할 수 있으며, 인간과 자연의 관계를 평가하도록 초대하는 묵상 공간을 제공합니다. 이 접근법은 Mondrian이 그의 가장 추상적 인 작품으로 이어지는 연결 철학을 반영하며, 시청자는 미적 경험의 일부가됩니다.
"빨간색, 노란색 및 파란색의 구성"과 같은 그의 가장 상징적 인 작품보다 덜 인식 되었음에도 불구하고 "Dunas Landscape"는 예술가의 진화를 이해하는 데 중요합니다. 이 그림은 신 생물주의에 대한 개발의 링크로, 이후에 설립되었으며 직선과 기본 색상을 사용하여 필수로 축소되는 움직임입니다. "Dunas Landscape"에서, 그의 미래의 작품의 본질은 이미 눈에 띄게 가능합니다. 결국 완전히 추상적 인 시각적 문법을 생성 할 수있는 질서와 균형을 찾는다.
이 작업을 통해 Mondrian은 자연에 대한 그의 감사와 존중을 제안하며, 동시에 문자 그대로의 표현을 넘어서 모양과 색을 탐구하려는 그의 욕구를 제안합니다. 그러므로 "Dunas Landscape"는 전환에서 예술가에 대한 아름다운 간증이며 현대 예술에 대한 가장 급진적 인 기여에 부여 될 수있는 것과 같은 관심으로 고려 될 가치가있는 작품입니다. 궁극적 으로이 그림은 풍경 일뿐입니다. 그것은 그의 형태와 색상에 대한 그의 가장 순수한 탐구에 대한 몬드리안의 진화를 이해하기위한 문입니다. 그리고 자연적인 맥락에서 인간 경험의 본질을 포착하기위한 예술의 힘을 상기시켜줍니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.