설명
Félix Vallotton의 "The Luxembourg Garden -1893"이 작품은 그의 구경의 화가 만 달성 할 수있는 숙달로 파리 생활의 몇 분의 순간을 포착합니다. 이 장면을 생각할 때, 우리는 파리의 상징적 인 장소 인 룩셈부르크 가든 (Luxembourg Garden)의 중심부로 옮겨져 수많은 예술과 문학 작품으로 불멸화되었습니다. 그러나 Vallotton은 독특하고 매우 내성적 인 관점을 제공합니다.
그림의 구성은 Vallotton의 스타일의 독특한 특징 인 현저하게 정적이며 거의 기하학적입니다. 도로와 은행의 직선과 정확한 각도는 정원 공간을 묘사하여 환경의 자연적인 충동과 대조되는 질서있는 구조를 만듭니다. 이 작품에서 선과 형태의 사용은 일본의 목재 조각의 영향을 반영하며, 발로 턴의 경력의 많은 부분을 나타내는 매력이며, 구성에 대한 날카 롭고 정확한 접근에서 분명합니다.
"룩셈부르크 가든 -1893"의 색상은 특정 감도와 함께 사용됩니다. 팔레트는 주로 녹색, 갈색 및 검은 색의 색조와 함께 적당히 제한되어 있습니다. 나무와 덤불의 녹색은 풍부하고 깊고 여름 한가운데서 자연의 활력을 포착하는 반면, 지구의 지구와 도로는 따뜻하고 일정한 바닥을 추가합니다. 인간의 존재는 최소화되어 있으며 나무에 의해 던져진 그림자들 사이에서 거의 눈에 띄지 만, 그림의 개별 인물을 식별하기는 어렵 기 때문에 정원에 평온과 고립감을줍니다.
Vallotton의 기술은 또한 특별한 언급이 필요합니다. 그들의 브러시 스트로크는 의도적이고 통제되며 즉흥적 인 징후를 피합니다. 그림을 적용하는이 심의는 마치 정원이 숙련되고 안전한 손으로 제 시간에 얼어 붙은 것처럼 안정성과 영속성을 만듭니다.
주제별 관점에서, "룩셈부르크 가든 -1893"은 인간과 자연의 상호 작용, 건설 및 유기농 사이의 상호 작용에 대한 의견으로 해석 될 수 있습니다. Vallotton은 공공 정원으로 인위적으로 명령 된 공간에서도 자연이 완전히 지배 될 수 없다고 제안하는 것 같습니다. 항상 알 수없고 그림자에 숨어있는 불굴의 요소가 있습니다.
스위스에서 태어난 프랑스에서 태어난 Félix Vallotton은 Nabis 운동의 핵심 인물로, 모양의 단순화와 대담한 색상 사용을 통해 상징과 감정을 탐구하기 위해 인상주의를 넘어서고 자하는 예술적 전류였습니다. Vallotton의 그림에서 상징의 영향은 부인할 수 없으며 "The Luxembourg Garden -1893"은 현실적이고 깊이 연상적인 이미지를 만들 수있는 능력의 아름다운 예입니다.
요약하면, "The Luxembourg Garden -1893"은 파리의 상징적 인 장소뿐만 아니라 모양, 색상 및 의미 사이의 상호 연결을 깊이 이해 한 예술가의 마음을 보여주는 작품입니다. 그것은 여유롭게 반성을 불러 일으키는 그림이며, 실제로 그것을보기 위해 시간을내어 기꺼이 관중들에게 보상 할 것입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.