설명
Tivadar Csontváry Kosztka의 "꽃의 Almendros (이탈리아의 풍경) -1902"그림은 원시적 인 충만에서 자연의 섬세하고 생생한 표현입니다. 그의 독특한 스타일과 신비로운 비전으로 유명한이 헝가리 예술가는이 작품에서 꽃에 아몬드로 장식 된 이탈리아 풍경의 미묘한 본질을 포착하여 캔버스로 옮겨 평온과 자연의 화려 함을 배출합니다.
언뜻보기에 그림의 구성은 그 균형과 조화로 두드러집니다. 작품의 중심에서 아몬드 나무가 상승하며, 그의 가지는 흰색과 분홍색 꽃으로 덮여있는 가지가 그림 전체에서 우아하게 확장됩니다. 이 꽃들은 풍경에 미묘한 질감을 더할뿐만 아니라 시청자가 고요함과 아름다움의 영역에 들어가도록 초대하는 꿈의 분위기를 만듭니다. Csontváry의 색상 사용은 훌륭합니다. 꽃의 부드럽고 케이크 톤은 들판의 생생한 녹색과 하늘의 깊은 푸른 색과 대조되므로 봄의 신선함과 활력을 불러 일으키는 색상 팔레트를 달성합니다.
페인트의 수평선은 먼 산에 의해 장식되어 있으며, 그 존재는 깊이 감각을 더하고 광대하고 열린 공간의 환상을 완성합니다. 파란색과 자주색 색조로 칠해진이 산들은 전경에 아몬드 나무의 광채를 강조하는 배경을 만듭니다. 꽃 전경과 먼 산 풍경 사이의 이러한 대조는 Csontváry가 훌륭한 기술로 지배하는 기술로, 시청자의 눈이 전체 구성을 통해 부드럽게 미끄러질 수 있습니다.
이 작품의 특히 눈에 띄는 측면은 인간 인물이 없다는 것입니다. 이것은 자연과 그 장엄함에 대한 모든 관심을 집중시키기위한 예술가의 의식적인 결정입니다. 캐릭터가 없으면 자연 요소 사이의 상호 작용은 주요 주인공이되고 관찰자는 산만하지 않고 풍경의 순도를 인식해야합니다.
Csontváry는 그의 경력 전반에 걸쳐 영성과 초월적인 자연의 순간을 포착하는 데 관심을 갖고 눈에 띄었으며, "Flower in Flower in Flower (이탈리아의 풍경)"는이 경향을 분명히 나타내는 것입니다. Csontváry는 의약품 훈련과 예술에 대한 자기가 강한 연구에 영향을 받아 거의 과학적 정밀도를 자연 세계의 주관적이고 정서적 해석과 결합한 독특한 비전을 개발했습니다. 활력과 신비주의로 가득 찬 그의 작품은 그것을 유럽 예술의 역사에서 특이한 인물로 배치했습니다.
Csontváry 가이 작업을 제작 한 상황도 중요합니다. 그의 많은 동시대 사람들과 마찬가지로, 그는 유럽과 중동을 통해 광범위하게 여행하여 이국적인 풍경과 다양한 문화에서 영감을 얻었습니다. 그의 특별한 매력과 자연의 아름다움으로 이탈리아는이 그림에서 보여 주듯이 반복되는 영감의 원천이되었습니다.
요약하면, "Flower in Flower (이탈리아의 풍경) -1902"는 Tivadar Csontváry Kosztka의 기술적 기술과 깊은 민감도를 모두 반영하는 작품입니다. 자연의 육체적 외관뿐만 아니라 그 정신과 가장 깊은 본질을 포착하는 것은 그 능력의 의지입니다. 이 작품에 감탄함으로써 관중들은 캔버스에서 영원히 결정화 된 봄의 일시적인 순간의 활기차고 감동적인 표현을 발견합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.