설명
1909 년에 실행 된 Umberto Boccioni의 "Twilight"는 이탈리아의 미래 운동을 정의한 진보적 인 아이디어의 실질적인 표현으로 세워졌습니다. 이 예술적 현재의 주요 지수 중 하나 인 Boccioni는 역학과 운동의 개념을 탐구했으며 "Twilight"에서 일광과 밤의 그림자 사이의 임계 값에있는 순간에 일시적인 변형의 감각을 캡슐화 할 수 있습니다.
따뜻한 톤과 차가운 톤 사이를 진동하는 팔레트를 통해 작품은 황혼의 모호성을 불러 일으키는 다양한 뉘앙스를 사용합니다. 이러한 색상의 사용은 감정적 환경을 확립 할뿐만 아니라 현대성과 끊임없는 변화에 중점을 둔 아이디어, 미래주의에 내재 된 특성을 강화시킵니다. 안료 펙과 동일한 동일한 적용은 그림 표면에 진동의 감각을 제공하여 캔버스를 거의 촉진 가능한 발포성으로 비 웁니다.
작곡에 관해서는, "황혼"은 추상적 인 특성과 형태의 독특한 성향으로 두드러집니다. 그것은 명확하게 묘사 된 인간 인물을 나타내지는 않지만, 운동과 삶의 느낌은 전능합니다. 풍경의 그림이나 요소로 해석 될 수있는 형태는 연속 대화에서 발견되며, 상호 의존성과 유동성의 시각적 은유로 배경과 전경에 합류합니다. Boccioni가 자연 문제를 다루는 거의 부드럽고 시적 접근은 일몰 당시 인류와 우주 사이의 융합을 암시합니다.
Boccioni는 그의 작품에서 시간의 의미를 포착 할 수있는 능력으로 유명하며 "Twilight"에서 예술가가 예술 회화의 정적 인식에 어떻게 도전하는지, 어떤 것도 느끼고 경험되는 것 순간. 이 작품은 시청자가 시간의 흐름과 일시적이지만 일시적인 성과를 무시하는 활력과 미적 힘으로 함침되는 순간의 일시적인 일에 대해 반영하도록 초대합니다.
현대 회화의 캐논에서 "황혼"의 관련성은 자신의 역사적 맥락을 초월하는 능력에 있습니다. 당시의 많은 작품들이 여전히 예술의 비유적이고 학문적 표현에 뿌리를두고 있지만, Boccioni는 추상화의 길을 열어 표현주의와 추상과 같이 나중에 발생하는 운동을 선비합니다.
요약하면, Umberto Boccioni의 "Twilight"는 그림 작품 일뿐 만 아니라 미래의 창조적 열정과 변화하는 세상에서 새로운 표현의 탐색에 대한 간증입니다. 색상, 모양 및 시간 사이의 상호 작용을 탐구 할 때 Boccioni는 우리에게 황혼의 풍경에 대한 비전을 제공 할뿐만 아니라 현대 시대의 예술을보고 느끼는 행위를 재정의합니다. 그의 유산은 지속되어 새로운 세대가 그의 눈 앞에있는 것뿐만 아니라 우리를 둘러싸고있는 순간의 진동과 각 색상이 이끄는 이야기를 고려하도록 새로운 세대에 도전합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.