설명
Tivadar Csontváry Kosztka는 "바다의 가장자리에있는 푸에블로"(1902)라는 제목의 해안 풍경에서 해상 환경의 본질을 포착하여 기술과 감정을 마스터로 결합 할 수있는 특별한 재능을 보여줍니다. 이 작품은 그의 평생 동안 신비주의와 호기심 많은 영적, 상징적 뉘앙스로 풍경의 표현 사이에있는 헝가리 예술가의 특별한 비전에 대한 명확한 표본입니다.
이 그림의 가장 주목할만한 측면 중 하나는 구성입니다. 조용한 해안 사람들을 보여주는이 장면은 건축 및 자연 요소의 세심한 처분으로 특징 지어집니다. 기하학적 모양과 대조적 인 색상을 갖춘 건물은 해안을 따라 순서대로 정렬되어 역동적 인 수평 및 수직 라인을 생성합니다. 부드러운 파도가있는 바다는 환경의 고요함을 반영하는 거울 역할을하며 장면에 평온과 안정성의 차원을 추가합니다.
"해변의 타운"에서 색상을 사용하는 것은 특별한 언급이 필요합니다. Csontváry는 구조물의 따뜻한 황토와 갈색 색조에서 물과 하늘의 깊고 파란색과 녹색으로가는 팔레트를 사용합니다. 이 색채 대비는 시각적 조화를 만들뿐만 아니라 지구와 바다, 인간과 자연 사이의 공생 관계를 시사합니다. 그림에서 나오는 광도, 특히 햇빛으로 목욕을하는 건물의 외관에서 나오는 광도는 색상과 가벼운 관리에서 예술가의 미덕에 대한 간증입니다.
이 작품은 눈에 보이는 인간 인물을 제시하지는 않지만 환경에는 삶과 활동으로 가득 찬 상상할 수있는 특정 암시 적 애니메이션이 있습니다. 마치 시청자가 파도의 속삭임과 빈 거리 사이의 바람의 중얼 거리는 소리를들을 수 있어이 해안 마을의 침착에 완전히 몰입 할 수 있습니다. 그림 속의 사람들의 부재는 일상 생활의 번잡함으로 인한 개인의 묵상에 대한 초대로 해석 될 수 있습니다.
화가가되도록 촉구 한 "신성한 신호"를받은 후 늦게 예술적 경력을 시작한 Csontváry는 신비 롭고 때로는 비전적인 예술 접근으로 유명합니다. 이 영적 비전의 영향은 "해변 사람들의 사람들에게 깊은 느낌을줍니다.
Csontváry의 작품이 특정 스타일로 항상 분류하기가 쉽지는 않지만, 색상과 모양의 정서적 사용에서 상징주의 및 포스트 인상과 관련이있는 것은 볼 수 있습니다. 마찬가지로, 그들의 작곡의 반향은 자연과 건축이 똑같이 얽힌 "농민 댄스"또는 "엘리스 오 승천"과 같은 다른 작품에서 찾을 수 있습니다.
요약하면, "해변의 타운"은 Csontváry의 기술적 영역에 대한 시연 일뿐 만 아니라 내면의 창문이기도하며, 예술은 눈에 보이지 않는 사람들을 탐험 할 수있는 수단이됩니다. 이 작품은 의심 할 여지없이 헝가리 예술가의 많은 경력 내에서 보석으로, 시청자에게 간단한 관찰을 넘어서는 경험을 제공하여 내성적이고 관상적인 여행에 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.