설명
1920 년에 제작 된 Henri Matisse의 유명한 그림 "Boats on the Beach, Etrétat"에서, 철저하고 활기찬 방식으로 특징 지어진 위대한 프랑스 예술가를 특징으로하는 스타일의 본질. 73x60cm의이 작품은 색상과 구성의 사용에있어서 Matisse의 숙달을 반영합니다.
시각적 으로이 장면은 프랑스 노르망디 지역에 위치한 Etrétat Commune의 해변을 선보입니다. 그것은 모래 위에 놓여있는 일련의 보트가 지배하는 해안 전망입니다. 보트의 배치와 수는 거의 음악적 시각 리듬을 생성하며, 이는 시청자의 모습을 한 지점에서 그림에서 다른 점에서 은혜와 조화로 안내합니다.
색상 처리는이 작품의 가장 인상적인 측면 중 하나입니다. 보트는 파란색과 빨간색 톤의 평행 스트립으로 눈에 띄며, 해변과 언덕의 가장 끔찍하고 자연주의적인 팔레트와 대조되는 활기차고 강렬한 색상이 있습니다. 이 색상 사용은 구성을 풍부하게 할뿐만 아니라 Matisse가 묘사하는 해변 환경에 미묘하게 들어가는 공간 깊이를 정의합니다. 하늘의 푸른 색은 바다의 푸른 색과 완벽하게 혼합되어 보트의 파란색 으로이 공생을 계속하여 예술가가 계획 한 세 심하게 계획된 색채 응집력을 생성합니다.
그림은 인간의 인물로부터 크게 부족하며, 첫눈에 일상 생활에서 분리 될 수 있습니다. 그러나 캐릭터의 부재는 장면의 고요함과 평온에 대한 관찰자의 관심을 지시하여 자연과 사람이 만든 대상 사이의 상호 작용을 강조합니다. 해변, 보트 및 언덕은 고립 된 요소가 아닙니다. 함께 그들은 조화로운 평화와 공존에 대한 암묵적인 이야기를 만듭니다.
Matisse의 독특한 스타일은 "Boats on the Beach, Etrétat"에서 인식 할 수 있습니다. 강렬하고 생생한 색상으로 정의 된 모양과 한계의 단순성은 Fauvism의 특징 일뿐 만 아니라 예술적 순도에 의한 Matisse의 검색을 반영합니다. 이 검색으로 그는 불필요한 것을 제거하여 양식을 단순화하여 물체의 본질 만 포착하는 예술적 제작 전반에 걸쳐 빛을 발하는 품질입니다.
이 작품은 그의 색상과 구성의 숙달이 그의 Zenit에 도달했을 때 예술가의 가장 큰 성숙도 내에 상황에 맞출 수 있습니다. Matisse는 그의 경력 전반에 걸쳐 여러 예술 형식을 실험했지만 그림에서 조각에 이르기까지 그의 그림은 항상 그의 예술적 정신과 비전에 대한 진정한 진술로 남아있었습니다.
"해변의 보트, Etrétat"는 Henri Matisse의 특별한 민감성을 통해 분명히 표현 된 인간과 자연 사이의 고요함과 활력 사이의 대화를 반영하도록 초대합니다. 이 작품은 20 세기의 가장 위대한 화가 중 한 사람의 천재에 의해 변화된 현실을 향한 창으로, 색상이 형성 될뿐만 아니라 삶과 감정도 부여한 교사입니다.