설명
Pierre Bonnard의 "Hamburg -Picnic -1912"그림은 프랑스 예술가의 작품을 특징 짓는 포스트 - 인상 주의적 접근법의 활기찬 표현입니다. Nabis의 가장 저명한 회원 중 한 명인 Bonnard는 색과 모양의 사용을 통해 감정적이고 주관적인 것을 표현하려는 화가 그룹 인이 작품에서 친밀감과 당연의 순간을 자연 환경에서 둘러싸는 순간을 주소로 표현했습니다. 반사를 초대합니다.
작업의 구성은 동적 구조와 비 전통적인 구성에 현저합니다. 그것에서, Bonnard는 피크닉에서 한 무리의 사람들을 사로 잡습니다. 캐릭터의 배열이 핵심입니다. 수치는 다소 임의의 방식으로 배열되어 자발적이고 변덕스러운 순간을 암시합니다. 그림의 실루엣은 환경과 통합되어 나무와 잔디와 같이 주변을 둘러싼 자연 요소와 거의 합쳐집니다. 인간과 자연 사이 의이 상호 작용 게임은 Bonnard의 작품에서 되풀이되는 주제이며, 종종 각 장면의 내면의 삶을 고려한 것을 찾았습니다.
이 그림에서 색상을 사용하는 것은 특히 매력적입니다. Bonnard는 따뜻함과 평온의 감각을 불러 일으키는 풍부하고 다양한 팔레트를 사용합니다. 색상은 밝고 포화 된 층에 적용되어 거의 꿈꾸는 분위기를 만듭니다. 식생을 나타내는 녹색과 파란색은 옷과 피크닉의 물건에서 볼 수있는 붉은 색과 노란색의 터치와 함께 기쁨과 삶의 축하에 기여합니다. 잎을 통해 필터링되는 햇빛을 연상시키는 작업의 광도는 관중이 하루의 따뜻함을 느낄 수있는 거의 촉각 요소가됩니다.
"함부르크 - 피크닉 -1912"에 존재하는 캐릭터는 일상 생활에서 여가 순간의 특징 인주의와 동지애의 공기를 가지고 있습니다. 비록 그들이 개별적으로 식별되지는 않지만, 그들의 포즈와 표현은 주로 평온과 기쁨을 반영합니다. 시청자는 그들과 친밀한 순간을 공유하도록 초대합니다. Bonnard 가이 캐릭터들과 주변 자연 사이에서 설정하는 관계는 인생의 필수 요소, 즉 그의 작품에서 종종 발견되는 것을 찾는 것입니다.
"Hamburg -Picnic -1912"는 평온한 캐릭터에도 불구하고 당시의 예술적 관심사를 반영하는 문체 적 복잡성을 감싸고 있습니다. 이 작품은 Bonnard가 그림을 사용하여 단순히 사건이나 이야기를 제시하는 대신 감정과 감각을 통해 현실을 초월하고 시청자와 의사 소통하는 방법의 완벽한 예입니다. 이 접근법은 사후 인상의 특징이며, 자연의 충실한 표현에서 벗어나 풍경과 주민의 개인적이고 주관적인 표현을 탐구합니다.
더 넓은 맥락에서,이 그림에 대한 연구는 예술가로서 Bonnard의 진화와 그가 후속 운동에 발휘 한 영향을 이해할 수있게 해줍니다. 순간을 포착하고 시각적으로 번역하는 그의 능력은 수십 년 동안 수많은 예술가들에게 영감을 주었으며, 그 후 수십 년 동안 자신의 작품에서 색상과 순수한 감정의 길을 찾았습니다. "함부르크 - 피크닉 -1912"그것은 단지 현장의 날을 대표하는 것이 아닙니다. 그것은 아름다운 색과 빛의 아름다운 병에 캡슐화 된 삶, 자연 및 인간의 연결을 축하하는 것입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.