설명
1896 년부터 Albert Samain의 초상화에서 Félix Vallotton은 깊은 미묘함과 우아함의 작품에서 그의 이미지를 불멸화시키는 프랑스 시인의 본질을 숙달했습니다. Vallotton의 독특한 스타일의 인상적인 예인 그림은 시인의 육체적 외관을 반영 할뿐만 아니라 감정적 깊이와 그의 창조적 인 마음의 특징적인 내성을 보여줍니다.
상징과 우울함으로 가득 찬 그의 시로 유명한 Albert Samain은 고요하고 명상적인 자세로 제시됩니다. Vallotton은 냉정한 구성을 선택합니다. Samain은 중간체에 대표되어 앉아서 얼굴이 약간 왼쪽으로 돌아와서 시청자와 조용한 상호 작용을 만듭니다. 어둡고 부드러운 배경은 시인의 인물을 훨씬 더 강조하며, 그에 초점을 맞춘 연극 배경처럼 거의 일합니다.
작업의 색상 관리는 특히 놀랍습니다. Vallotton은 갈색, 검은 색 및 베이지 색의 우세한 지상적이고 따뜻한 색조의 팔레트를 사용합니다. 이 색수 사용은 초상화의 형식을 강조 할뿐만 아니라 심각성과 정서적 깊이의 층을 추가합니다. Samain의 창백한 피부와 그의 옷의 어두운 색조와 배경 사이의 대조는 시인의 얼굴에 자연스러운 초점을 만들어 그의 반사적이고 사려 깊은 표현을 강조합니다.
Vallotton의 기술은 사후 무력증과 상징의 특성, 그것이 관련된 움직임의 특성과 공명합니다. 단단한 스트로크와 균일 한 색상 응용 프로그램은 마치 시인이 캔버스 깊이에서 나오는 것처럼 부드럽고 밝은 표면을 제공합니다. 이 정확하고 섬세한 기술은 불멸의 느낌을 제공하여 시인의 이미지를 시간과 공간에서 통합합니다.
또한 Vallotton의 스타일은 형태를 단순화하고 과도한 장식을 피하는 경향으로 구별되며,이 작업에서 분명합니다. Samain의 초상화에는 불필요한 방해가 없습니다. 각 요소는 시인의 표현에주의를 기울여 특정 함수를 충족시킵니다. 준비의 미니멀리스트 선택은 Vallotton이 강렬하고 연상적인 결과를 얻기 위해 사용하는 미디어 경제를 반영합니다.
1865 년 스위스에서 태어난 Félix Vallotton의 이야기를 고려하여 프랑스에서 자연스럽게 자화 한 그의 작품을 고려할 때, 그의 작품은 현실주의에서 상징주의에 이르기까지 스타일과 주제별 다양성과 다양한 형태의 표현 시각적으로 실험 할 수있는 기술의 유동성으로 특징 지어집니다. . 포스트 -인상주의 예술가들의 집단 인 Les Nabis Group과의 관계는 그의 예술적 접근에 크게 영향을 미쳤으며 장식 미학의 요소와 강렬한 심리적 부담을 결합한 독특한 스타일을 개발하게되었습니다.
"프랑스 시인 Albert Samain의 초상화"는 그의 경력의 가장 상징적 인 표현 중 하나이며, 저명한 문학적 인물의 이미지뿐만 아니라 시대의 내성적이고 우울한 정신을 요약합니다. Vallotton의 조심스러운 눈을 통해 시청자는 시인의 친밀한 묵상에 초대되어 예술, 문학 및 역사 사이의 조용한 대화를 시작합니다.
요약하면, Vallotton의 작품은 단순한 신체적 표현을 초월하고 감정적 인 분야와 상징적 분야에 들어가는 능력에 대한 증거입니다. 이 초상화에서 Vallotton은 Albert Samain의 영혼에 대한 창문과 예술의 불멸의 잠재력에 대한 샘플을 제공합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.