설명
Paul Gauguin의 작품 "Landscape -1885"는 예술적 경력의 초기 단계 중 하나를 대표하며, 그곳에서 그는 시간이 지남에 따라 그를 특징 짓는 형태를 탐구하기 시작합니다. 비록 그것이 인상 이후의시기에 일시적으로 서 있지만,이 그림은 이미 이전 그림을 지배했던 현실적인 표현에서 멀리 떨어진 세계에 대한보다 주관적인 비전에 대한 성향을 보여줍니다.
작업을 관찰 할 때 가장 먼저 영향을 미치는 것은 용감한 색상 사용입니다. Gauguin은 전경의 허브와 배경의 짙은 파란색 사이에 생생한 대비를 불러 일으키는 팔레트를 적용합니다. 식생은 거의 상징적으로 표현되며, 자연의 직접적인 관찰보다는 상상력에서 발생하는 형태로 나타납니다. 전경의 나무는 실제 세계의 단순한 스펙트럼이 아닙니다. 그것의 형태는 단순화되고 양식화되어 일본 예술의 영향과 관련이 있으며, 이는 인상파와 구구 인에게 큰 영향을 미쳤다. 이 접근법은 또한 그가 "정신의 그림"이라고 생각한 것에 대한 그의 미래 실험을 예견합니다.
왼쪽 에서이 풍경은 언덕을 부드럽게 시각적으로 매력적이며 그림의 바닥을 받아들이는 것처럼 보입니다. 다음은 파란색 외에 노란색과 녹색 뉘앙스가 있으며, 큰 역학을 생성합니다. 구성 구조는 자연스럽고 의도적 인 느낌을주는 균형을 보여줍니다. 여기서 조경의 요소가 그룹화되어 시청자의 시선을 강요하지 않고 묵상 한 경험을 촉진합니다.
"조경 -1885"에는 인간의 인물이 포함되어 있지 않지만, 부재는 시청자와 자연 사이의 깊은 연결을 강조합니다. 종종 Gauguin의 작품의 풍경은 자신의 인물이되어, 주변의 민감한 경험이되어 성찰과 고립의 가능성을 시사합니다. 영혼의 반영으로서 자연에 대한이 아이디어는 그의 일과 삶 전체에서 되풀이되는 주제가 될 것입니다.
또한,이 그림은 Gauguin이 인상주의의 관습에서 멀어지고 예술과의 관계를 다시 생각하고 세상의 외부의 아름다움뿐만 아니라 내부적으로 경험 한 것의 표현을 찾기 시작했을 때입니다. 색상과 모양을 통한 정서적 진정성에 대한 그의 검색은 곧 그를 상징적 인 영향과 타히티에서 유명한 탐험으로 이끌어 줄 특성 중 하나였습니다. 따라서 "Landscape -1885"는 그의 가장 잘 알려진 작품 중 하나는 아니지만, 그는 예술가로서의 진화를 이해하기위한 기초를 느끼고 외부 환경과 인간의 내부 세계 사이의 열린 연결을 발견하도록 초대합니다.
결론적으로, "Landscape -1885"는 단순히 그림이 아닙니다. 그것은 색, 에너지 및 감정으로 가득 찬 예술로 가구 인의 전환을 긍정하는 것입니다. 본질적으로 외로워 지지만 자연과 존재에 대한 감각과 반영을 불러 일으킬 수있는 능력에 깊이 공명합니다. 이 작품은 우리에게 표면 너머로 묵상하도록 초대하여 각 풍경은 광대 함과 아름다움뿐만 아니라 인간 감정의 만화경을 가지고 있음을 시사합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장이있는 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.