설명
1920 년에 그려진 해리엇 후원자의 "폴드 내부의 내부"는이 뛰어난 노르웨이 예술가의 작품을 특징 짓는 친밀하고 연상적인 접근법의 매혹적인 예입니다. 내부 공간의 빛과 분위기를 포착 할 수있는 능력으로 인식 된 후원자는이 작품에서 신중한 구성과 미묘한 색상 사용을 통해 차분하고 묵상의 분위기를 달성합니다. 시골 인테리어를 묘사 한 그림은 시청자가 고립과 반사의 순간에 들어가도록 초대하는 것 같습니다.
작업에서, 우리는 자연광이 창에서 왼쪽으로 흐르는 부드럽게 조명 된 방을 관찰합니다. 우주에서 빛이 전개되는 방식은 장면에 깊이를주는 그림자와 뉘앙스를 만듭니다. 후원자는 끔찍하지만 따뜻한 색상 팔레트를 사용합니다. 여기서 끔찍한 색조와 노란색 뉘앙스는 얽히고 환영하는 감각을 생성합니다. 이 색수 선택은 들어가는 빛의 아름다움을 강조 할뿐만 아니라 방 안에있는 물체들 사이의 친밀한 대화를 설정합니다.
"폴드의 에이 나부의 내부"는 세 심하게 균형을 이룹니다. 장면의 각 요소는 방을 통해 시청자의 시선을 지시하는 것입니다. 의자, 테이블 및 기타 물체의 존재는 단순하지만 중요한 매일 말을하는 것처럼 보입니다. 작품에는 눈에 띄는 인간 인물이 없지만, 그의 부재는 마치 살아있는 자신이 집에서 결석 한 것처럼 그의 일상의 반향을 남기는 것처럼 거의 눈에 띄게 느껴집니다. 이것은 향수를 유발하여 시청자 가이 공간에 살고있는 사람과 그들이 어떤 이야기를 발전시킬 수 있는지 궁금해하게합니다.
이 작품은 노르웨이 예술의 맥락에서 중요 할뿐만 아니라 모더니즘의 움직임 내에서 그 자리를 발견하는데, 이는 일상적인 공간과 순간의 표현에서 가장 개인적이고 정서적 인 탐구를 향한 차례가 특징입니다. 상징주의와 루미니스트 전류에 의해 영향을받은 후원자는 일상 생활의 미묘한 영성을 반영하는 요소를 포함합니다.
폴드에있는 아나부의 내부는 특정 세계의 창일뿐만 아니라 일상 생활의 친숙 함을 의미와 정서적 공명으로 가득 찬 예술적 경험으로 변화시키는 후원자의 재능에 대한 간증으로 서 있습니다. 이런 의미에서,이 작품은 우주의 단순성과 순간의 고요함이 삶의 필수적이고 친밀한 관계에 대한 깊은 검색을 반영하는 묵상에 초대가된다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.