설명
Pierre-Auguste Renoir 포도의 정물은 1 세기 이상 예술 애호가를 사로 잡은 프랑스 인상주의의 걸작입니다. 1880 년 의이 그림은 혁신적인 예술적 스타일의 완벽한 예이며, 느슨한 브러시 스트로크 기술과 빛과 색상에 대한 초점이 특징입니다.
그림의 구성은 간단하지만 효과적입니다. 이미지의 중앙에는 녹색 잎과 어두운 배경으로 둘러싸인 신선하고 육즙이 많은 포도 클러스터가 보입니다. 창문을 통해 들어가는 빛은 포도와 잎을 조명하여 인상주의의 전형적인 밝기와 광도 효과를 만듭니다.
색상은이 작업의 또 다른 두드러진 측면입니다. Renoir는 잎의 녹색과 노란색 톤에서 포도의 빨간색과 자주색 강간에 이르기까지 밝고 생생한 색상 팔레트를 사용합니다. 따뜻함과 차가운 색의 대비는 페인트의 깊이와 움직임을 만듭니다.
이 작품의 이야기도 흥미 롭습니다. Renoir는 파리의 Montmartre에서 열린 그의 연구 에서이 정물을 그렸다고 말하면서 그의 모델이 초상화 세션에 도착하기를 기다렸다. 더 나은 일이 없어서, 그는 시장에서 구입 한 포도 클러스터를 포함하여 자신이 가진 물건과 정물을 페인트하기로 결정했습니다.
이 그림은 아름다움과 단순성으로 유명하지만 언급 할 가치가있는 덜 알려진 측면이 있습니다. 예를 들어, Renoir는 "진공 페인트"기술을 사용하여 포도에 밝기 효과를 생성하는 것으로 여겨집니다. 또한 Renoir가 기다리고있는 초상화를 위해 제기 한 모델은 유명한 프랑스 여배우 Jeanne Samary라고합니다.